Bạn đã viết một kiệt tác của một đời người và bạn đang muốn chia sẻ nó với thế giới? Hay, bạn là người hẹn giờ đầu tiên muốn thực hiện một bản thu âm ga-ra cho một bản demo ba bản nhạc? Bất kể tình huống của bạn là gì, việc ghi âm nhạc cho phép bạn tạo ra một bản ghi lâu dài, dứt khoát về tác phẩm của mình mà bạn có thể chia sẻ, quảng bá và bán nhiều (hoặc ít) tùy ý. Đối với những người thiếu kinh nghiệm, quá trình thu âm một bài hát có thể rất khó khăn. Tuy nhiên, với sự kiên nhẫn và chăm chỉ, hầu hết mọi người đều có thể thu âm một bài hát tuyệt vời tại nhà hoặc trong phòng thu chuyên nghiệp. Xem Bước 1 bên dưới để bắt đầu!
Các bước
Phần 1/3: Chuẩn bị ghi
Bước 1. Nếu bạn chưa có, hãy viết một bài hát
Cố gắng ghi lại một bài hát mà bạn chưa viết xong cũng giống như cố gắng viết một cuốn tiểu thuyết mà không có bất kỳ ý tưởng nào về cốt truyện hoặc các nhân vật bạn sẽ sử dụng - rất khó. Cho dù bạn đang thu âm trong nhà để xe của mình hay tại các phòng thu Abbey Road, bạn sẽ muốn tìm hiểu toàn bộ bài hát của mình trước khi bắt đầu thu âm. Điều này giúp bạn tiết kiệm thời gian phải thu âm lại nhiều lần khi bạn tìm ra bài hát của mình và, nếu bạn đang sử dụng một phòng thu chuyên nghiệp, số tiền cần thiết để trả cho thời gian thu âm.
- Điều này có nghĩa là cấu trúc bài hát của bạn cần được quyết định ít nhiều khi bạn đến phòng thu, nhưng không nhất thiết có nghĩa là bạn cần phải lên kế hoạch trước mọi nốt nhạc. Một số nghệ sĩ, ví dụ, thu âm độc tấu của họ trực tiếp trong phòng thu. Trong một số thể loại âm nhạc, như Jazz, toàn bộ các phần của bài hát có thể được ứng biến - tuy nhiên, ngay cả trong những trường hợp này, các nhạc sĩ biết khi nào bắt đầu và kết thúc mỗi phần của bài hát và làm thế nào để hòa nhịp với nhau.
- Để biết thêm thông tin, hãy xem Cách Viết Bài hát.
Bước 2. Ngoài ra, chọn một bài hát để cover
Không phải mọi bài hát bạn thu âm đều phải là bản gốc. Bạn cũng có thể ghi âm phiên bản bài hát của người khác (được gọi là bản cover) của riêng bạn. Không có rào cản pháp lý đáng kể nào đối với việc ghi lại bản cover, mặc dù bạn có nghĩa vụ phải cung cấp tín dụng cho nhạc sĩ gốc nếu bạn bán phiên bản của mình cho mục đích thương mại. Một số bản hit lớn nhất của làng nhạc là các bản cover (mặc dù điều này không phải lúc nào cũng được người hâm mộ của các bài hát biết đến). Dưới đây chỉ là một số bản cover nổi tiếng:
- "Tainted Love" của Soft Cell (ban đầu của Gloria Jones)
- "Girls Just Wanna Have Fun" của Cyndi Lauper (ban đầu của Robert Hazard)
- "Chó săn" của Elvis Presley (ban đầu của Willie Mae "Big Mama" Thornton)
- "All Along the Watchtower" của Jimi Hendrix (ban đầu của Bob Dylan)
- "Jolene" của White Stripes (ban đầu của Dolly Parton)
- "I Think Our Alone Now" của Tiffany (ban đầu của Tommy James và Shondells)
Bước 3. Thực hành, thực hành, thực hành
Bất kể bạn đang thu âm ở đâu và khi nào, bạn luôn có lợi nhất là thực hành bài hát của mình cho đến khi bạn biết nó giống như mu bàn tay (hy vọng đã chai sạn) của bạn. Vào thời điểm bạn bật micrô, bạn sẽ muốn có thể phát qua toàn bộ bài hát một cách đáng tin cậy mà không mắc phải bất cứ điều gì hơn là những lỗi nhỏ, không đáng kể. Nếu không thể, bạn có nguy cơ lãng phí nhiều thời gian chơi đi chơi lại bài hát của mình khi cố gắng hoàn thiện.
Điều này đặc biệt quan trọng nếu bạn đang sử dụng một phòng thu âm chuyên nghiệp. Mặc dù bạn có thể dễ dàng tránh khỏi việc mắc một vài lỗi khi ghi âm trong ga ra, nhưng việc đến phòng thu âm mà không được chuẩn bị trước có thể gây lúng túng và tốn kém. Thời gian ở studio có thể khá tốn kém (không hiếm khi dịch vụ của một studio chất lượng cao hợp lý có giá từ 100 đô la mỗi giờ trở lên), vì vậy mỗi khi bạn mắc sai lầm và cần phải bắt đầu lại, bạn sẽ mất tiền. Thêm vào đó, các kỹ sư âm thanh giàu kinh nghiệm luôn có mặt khi bạn thu âm trong phòng thu - bạn có muốn làm rối tung lên trước mặt họ không?
Bước 4. Có bất kỳ thiết bị nào bạn cần để âm thanh "vừa phải"
Giống như bạn sẽ muốn có thể phát hết bài hát của mình mà không mắc lỗi trước khi bắt đầu ghi âm, bạn cũng sẽ muốn có tất cả các thiết bị và phụ kiện cần thiết để làm cho âm nhạc của bạn trở nên phù hợp trước khi bước vào phòng thu. Mặc dù nhiều phòng thu chuyên nghiệp sẽ có nhiều amply, dây cáp, bàn đạp hiệu ứng và thậm chí cả dụng cụ tiện dụng, nhưng không có gì đảm bảo rằng họ sẽ có chính xác những gì bạn cần để âm thanh theo cách bạn muốn, vì vậy đừng quá tin tưởng vào điều này. Thay vào đó, hãy mang theo tất cả thiết bị của bạn để tránh những rắc rối khi điều chỉnh sang thiết lập mới.
Rõ ràng, nếu bạn đang ghi âm ở nhà, tất cả những gì bạn có thể sử dụng là thiết bị bạn có (hoặc bất cứ thứ gì bạn có thể mượn từ một người bạn)
Phần 2/3: Ghi âm bài hát của bạn
Tạo bản ghi âm tại nhà
Bước 1. Nhận ít nhất một micrô máy tính chất lượng tốt
Khi nói đến ghi âm tại nhà, bạn chỉ thực sự bị giới hạn bởi thời gian bạn có và số tiền bạn muốn chi cho thiết bị. Tùy thuộc vào thiết lập ghi âm mà bạn muốn có, chi phí của thiết bị ghi âm tại nhà có thể dao động từ khoảng 100 đô la đến nhiều nghìn đô la. Ít nhất, bạn sẽ cần mua ít nhất một micrô có chất lượng hợp lý để ghi âm giọng nói và / hoặc nhạc cụ của mình. Đừng dựa vào micrô tích hợp trong máy tính của bạn - những micrô này hầu như luôn có chất lượng quá kém để tạo ra một bản ghi âm tốt.
- Ngay cả trong số các micrô chất lượng tốt, bạn cũng có rất nhiều lựa chọn. Những chiếc mic giá cả phải chăng nhất sẽ có giá khoảng 100 đô la, trong khi các mặt hàng cao cấp có thể bán lẻ với giá vài nghìn đô la.
- Nếu bạn đang cố gắng tạo nhạc điện tử mà không có bất kỳ giọng hát nào, bạn có thể thoát ra mà không cần có micrô. Tuy nhiên, trong trường hợp này, bạn có thể cần thiết bị lấy mẫu, phần mềm bổ sung, v.v.
MẸO CHUYÊN GIA
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Ca sĩ / Nhạc sĩ
Halle Payne, Ca sĩ / Nhạc sĩ, cho chúng tôi biết:
"
Bước 2. Tải xuống hoặc mua phần mềm ghi âm
Để ghi âm tốt ở nhà, bạn sẽ cần phần mềm trên máy tính phù hợp với công việc. Ở đây, bạn có rất nhiều tính linh hoạt - phần mềm ghi âm chuyên nghiệp có thể dễ dàng có giá 1.000 đô la, nhưng một loạt các lựa chọn thay thế miễn phí và giá rẻ hoàn toàn có thể đáp ứng được nhu cầu của nhiều nhạc sĩ nghiệp dư. Trước khi bạn bắt đầu ghi âm, hãy đảm bảo rằng phần mềm ghi âm của bạn đã được cài đặt trên máy tính của bạn và đang hoạt động bình thường. Điều này có nghĩa là bạn có thể muốn kiểm tra micrô và bất kỳ phần cứng bổ sung nào để đảm bảo rằng phần mềm của bạn đang thu âm thanh. Dưới đây là một số chương trình ghi âm rẻ và miễn phí mà bạn có thể muốn xem xét:
- Audacity (miễn phí)
- Wavosaur (miễn phí)
- Wavepad (miễn phí)
- Garageband (miễn phí; chỉ có sẵn cho iOS; các tính năng bổ sung có giá $ 5)
- FL Studio ($ 99 trở lên cho phiên bản đầy đủ; $ 10- $ 20 cho phiên bản dựa trên cảm ứng)
Bước 3. Đặt các bản nhạc nhịp điệu
Tại một phòng thu chuyên nghiệp, điều đầu tiên bạn thường ghi là một bản nhạc trình diễn. Tất cả các nhạc sĩ sẽ chơi toàn bộ bài hát cùng nhau mà không dừng lại, ngay cả khi những lỗi nhỏ xảy ra. Sau đó, sau đó, họ sẽ phát các bản nhạc riêng lẻ của họ cùng với âm thanh của buổi biểu diễn. Tuy nhiên, nếu bạn đang thu âm trong một phòng thu tại nhà, trừ khi bạn đã bỏ ra một số tiền lớn cho quá trình thiết lập của mình, bạn có thể không có đủ thiết bị để mọi nhạc sĩ bắt chước cùng một lúc. Vì vậy, có thể bạn sẽ muốn bắt đầu bằng cách ghi lại phần nhịp điệu. Trong thiết lập ban nhạc rock điển hình, đây là trống, bass, guitar nhịp điệu và bất kỳ bộ gõ phụ trợ nào mà bài hát của bạn có. Ghi âm trống đầu tiên, sau đó là bộ gõ phụ, sau đó là âm trầm và cuối cùng là ghi ta nhịp điệu.
- Các bản nhạc bạn đặt cho các nhạc cụ này sẽ được sử dụng để giúp giữ các nhạc cụ khác theo nhịp khi chúng chơi, vì vậy hãy đảm bảo rằng phần nhịp điệu được "khóa chặt" hoàn hảo với nhịp của bài hát.
- Để giúp các thành viên của phần nhịp điệu luôn đúng nhịp, có thể hữu ích khi sử dụng máy đếm nhịp hoặc theo dõi nhấp chuột. Hầu hết các phần mềm ghi âm sẽ có khả năng sử dụng phần mềm tích hợp sau.
Bước 4. Đặt dụng cụ chì xuống
Sau khi bạn đã đặt phần nhịp điệu, đã đến lúc bạn thêm bất kỳ dòng nhạc cụ chính nào. Bạn có thể ghi lại lead guitar, synths, keyboards và nhiều hơn thế nữa tại thời điểm này. Theo nguyên tắc chung, nếu nhạc cụ chơi một giai điệu hoặc dòng ngược giai điệu, bạn sẽ muốn ghi lại nó ở đây.
Khi bạn ghi âm từng nhạc cụ, hãy chơi lại các bản nhạc bạn đã ghi. Bằng cách này, mỗi nhạc cụ bạn ghi âm sẽ dễ dàng theo nhịp hơn so với nhạc cụ cuối cùng
Bước 5. Đặt giọng hát xuống
Khi bạn đã hoàn thành tất cả các bản nhạc cụ của mình và bạn hài lòng với chất lượng của chúng, cuối cùng, hãy ghi lại bất kỳ phần giọng hát nào. Nếu chỉ có một phần giọng hát trong bài hát của bạn, bạn có thể hình dung được điều này trong một lần, nhưng nếu bài hát của bạn có các đường hòa âm, bạn sẽ cần thu âm từng phần riêng biệt.
Đối với các ca sĩ, một chiến lược tốt là cẩn thận nghỉ ngơi giọng hát của họ trong suốt ngày thu âm cho đến khi hát. Cố gắng tránh hát, la hét hoặc nói chuyện trong thời gian dài. Uống nhiều nước. Một số ca sĩ thích làm dịu âm vực giọng hát của họ bằng trà và mật ong. Tránh dùng sữa, vì điều này có thể tạo ra cảm giác "khè khè" trong cổ họng và cản trở việc hát hay
MẸO CHUYÊN GIA
Một bộ lọc nhạc pop sẽ giúp bạn tránh những âm thanh bật ra gây mất tập trung trong bài hát, điều này sẽ khó chỉnh sửa.
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Singer/Songwriter
Bước 6. Chỉnh sửa bản nhạc của bạn
Sau khi bạn đã ghi lại tất cả các bản nhạc bạn cần cho bài hát của mình, hãy dành một chút thời gian để ăn mừng - phần căng thẳng thần kinh đã kết thúc. Tiếp theo, bạn sẽ sử dụng phần mềm chỉnh sửa để tinh chỉnh màn trình diễn của mình. Quan sát và lắng nghe những mâu thuẫn nhỏ trong nhịp điệu và giai điệu và sử dụng các công cụ được cung cấp trong phần mềm chỉnh sửa của bạn để làm mịn những điểm thô này. Mỗi chương trình chỉnh sửa sẽ hơi khác nhau, nhưng gần như tất cả đều cho phép bạn điều chỉnh âm lượng và căn chỉnh trái / phải của tất cả các bản nhạc, xóa và sao chép nội dung cũng như áp dụng các hiệu ứng đặc biệt. Sử dụng các công cụ của phần mềm ghi âm của bạn để cung cấp cho bài hát của bạn mức độ hoàn thiện mà bạn đang tìm kiếm.
Thường xuyên lưu khi bạn chỉnh sửa. Tạo bản lưu trùng lặp mỗi khi bạn thực hiện một thay đổi lớn. Mất công việc và phải ghi lại vào thời điểm này là một nỗi đau lớn và lãng phí rất nhiều thời gian quý báu
Bước 7. Xuất bản nó
Cuối cùng, bạn đã hoàn thành - tất cả các phần của bạn đã được thu âm và bạn đã chỉnh sửa bài hát của mình sao cho nó hoàn hảo nhất. Để hoàn tất quy trình, hãy lưu tệp của bạn ở định dạng âm thanh phổ biến như.mp3,.wav.,. Flac,.ogg bằng cách sử dụng chức năng "xuất" hoặc "xuất bản" của phần mềm ghi âm (thường trong tab "Tệp" hoặc tab tương đương trong thanh menu).
Khi tệp của bạn được lưu ở định dạng mới, bạn có thể sử dụng nó tùy ý. Ví dụ: bạn có thể muốn gửi nó qua email cho bạn bè, ghi nó vào đĩa CD hoặc tải nó lên một dịch vụ phát trực tuyến
Tạo bản ghi âm chuyên nghiệp
Bước 1. Liên hệ với phòng thu âm chuyên nghiệp
Không giống như thu âm ở nhà, thu âm trong phòng thu không phải là thứ bạn có thể tiếp cận một cách tình cờ khi có vài giờ rảnh rỗi vào thứ Sáu. Các studio là những công việc kinh doanh bận rộn, chi phí cao, vì vậy, vì lợi ích của bạn và studio, bạn sẽ cần lên lịch một khoảng thời gian mà bạn sẽ thu âm bài hát của mình. Lượng thời gian bạn cần tùy thuộc vào mức độ phức tạp của bài hát. Những bài hát đơn giản, chẳng hạn như những bài hát chỉ có guitar acoustic và giai điệu giọng hát, có thể hình dung được trong vòng vài giờ, trong khi những bài hát liên quan đến cả ban nhạc có thể dễ dàng mất từ 10 đến 15 giờ.
Để thay thế cho các studio thương mại đắt tiền, hãy thử liên hệ với một trường nghệ thuật địa phương hoặc khoa nghệ thuật của trường đại học. Một số trường sẽ cho phép các nhạc sĩ thu âm bài hát của họ miễn phí để sinh viên theo học ngành sản xuất âm nhạc có cơ hội thực hành kỹ năng của họ trên các thiết bị chất lượng chuyên nghiệp của trường
Bước 2. Biết bài hát của bạn một cách hoàn hảo vào thời điểm bạn đến
Một trong những điểm khác biệt lớn nhất giữa thu âm tại nhà và thu âm tại phòng thu là thời gian (cả của bạn và phòng thu) luôn là mối quan tâm nghiêm túc. Bạn ở trong studio càng lâu, bạn càng chi tiêu nhiều hơn và các hóa đơn có thể tăng lên khá nhanh. Tại một phòng thu nhỏ nhưng chất lượng chuyên nghiệp, có thể mất khoảng từ trăm đô la đến vài ngàn đô la để hoàn thành quá trình thu âm cho một bài hát. Bởi vì những chi phí cơ bản này sẽ chỉ tăng lên nếu bạn phải dành thêm thời gian thu âm, bạn sẽ muốn bài hát của mình hoàn toàn thuần thục vào thời điểm bạn đến phòng thu.
Bước 3. Trước tiên hãy đặt màn trình diễn
Nói chung, một khi kỹ sư phòng thu đã hoàn thành việc thiết lập thiết bị của cô ấy, việc đầu tiên bạn sẽ làm là chơi toàn bộ bài hát một lần mà không dừng lại. "Bản trình diễn" này nên bao gồm tất cả các nhạc sĩ có mặt - bạn muốn nó giống với một buổi biểu diễn trực tiếp "thực" nhất có thể. Mặc dù bạn sẽ muốn cố gắng hết sức, nhưng sẽ không phải là ngày tận thế nếu bạn mắc phải những sai lầm nhỏ vào thời điểm này, vì không có bài hát nào từ màn trình diễn này thường trở thành thành phẩm trừ khi chúng đặc biệt xuất sắc.
Bước 4. Tiếp theo, ghi lại các bản nhạc của bạn theo thứ tự như ở nhà
Sau khi bạn (và bất kỳ nhạc sĩ nào khác có mặt) ghi lại phần trình diễn của mình, bạn sẽ chơi và hát các phần riêng lẻ của mình trên đó khi bạn nghe (và đôi khi là một bản nhạc nhấp chuột) thông qua một bộ tai nghe. Có một màn trình diễn về cơ bản là "chính xác" để phát lại thường làm cho quá trình ghi âm nhanh hơn và dễ dàng hơn nhiều, mặc dù đôi khi có thể mất một chút thời gian để tìm mức âm lượng cho phép bạn nghe thấy chính mình về màn trình diễn khi bạn chơi. Ghi lại các bản nhạc của bạn theo thứ tự gần giống như bạn làm ở nhà: đầu tiên là trống, sau đó là bất kỳ bộ gõ phụ nào, sau đó là âm trầm, sau đó ghi ta nhịp điệu, sau đó ghi ta chính và bất kỳ nhạc cụ chính nào khác, và cuối cùng là giọng hát.
Lý tưởng nhất là bạn sẽ muốn ghi lại từng bản nhạc trong vòng một vài lần, thay vì phải mất thời gian cho nhiều lần, vì vậy, như đã lưu ý ở trên, hãy cố gắng tìm hiểu kỹ bài hát của bạn trước khi ghi âm. Có thể không tránh khỏi một số cảm giác bồn chồn khi bắt đầu quá trình ghi, đặc biệt nếu đây là lần đầu tiên của bạn, vì vậy một số kỹ sư sẽ khuyên bạn nên tham gia một số hoạt động phá băng ngắn hoặc các hoạt động thư giãn trước khi bắt đầu
Bước 5. Đưa ra quyết định chỉnh sửa và sản xuất với nhà sản xuất của bạn
Khi bạn ghi âm (và sau đó), kỹ sư của bạn có thể chia sẻ ý tưởng về cách phát ra âm thanh của một số nhạc cụ hoặc phần nhất định. Chẳng hạn, cô ấy có thể khuyên bạn nên thêm một số hiệu ứng hậu nhất định, chẳng hạn như hồi âm, vào giọng hát của bạn để mang lại cho chúng chất lượng như được trình diễn trong một căn phòng lớn với một âm vang nhẹ. Hoặc, cô ấy có thể đưa ra gợi ý về câu chuyện phòng thu mà bạn muốn kết hợp với bài hát của mình - có thể quá dài hoặc gây mất tập trung. Trong mọi trường hợp, bạn phải trao đổi với kỹ sư của mình về cách bạn muốn bản ghi âm của mình phát ra âm thanh và chấp nhận hoặc từ chối bất kỳ đề xuất nào mà cô ấy đưa ra.
- Đó là bản ghi âm của bạn, nhưng kỹ sư làm việc này để kiếm sống, vì vậy hãy chắc chắn rằng ít nhất hãy xem xét lời khuyên của cô ấy. Các kỹ sư thường không nhận xét về cấu trúc hoặc thành phần của bài hát của bạn, chỉ là chất lượng âm thanh của nó, vì vậy không có lý do gì để bị xúc phạm nếu một kỹ sư muốn thử một cái gì đó khác một chút so với bạn mong đợi.
- Điều này đang được nói, hãy nhớ rằng thời gian dành để thử nghiệm với các bảng âm thanh khác nhau là thời gian bạn không thể lấy lại được, vì vậy hãy cố gắng giữ mọi thử nghiệm ngắn gọn.
Bước 6. Gửi bài hát của bạn cho một kỹ sư thành thạo
Khi ghi xong, bạn có thể rời đi và bạn có thể nhận được một bản sao "chưa được làm chủ" của bản ghi của mình, nhưng công việc vẫn chưa kết thúc. Sau thời điểm này, bản ghi âm thường được chuyển cho một kỹ sư thành thạo, người này thực hiện các điều chỉnh chính xác đối với bản ghi âm để đảm bảo rằng bản thu âm đó nghe hay nhất có thể trong một quá trình được gọi là "làm chủ". Làm chủ liên quan đến việc điều chỉnh âm lượng tương đối của các bản nhạc trong bản ghi âm, đảm bảo tính nhất quán nội bộ bằng cách điều chỉnh EQ và độ lợi của bản ghi âm, sử dụng tính năng nén để cung cấp cho bản ghi âm lượng nhất quán và hơn thế nữa. Bỏ qua giai đoạn làm chủ có thể dẫn đến bản ghi âm "mỏng" hoặc mất cân bằng, vì vậy điều này được khuyến nghị cho hầu hết mọi người ghi âm trong môi trường chuyên nghiệp.
- Việc làm chủ mang theo chi phí riêng ngoài quy trình ghi chép cơ bản. Con số này thường ít nhất là 100-150 đô la cho mỗi bài hát và có thể nhiều hơn nữa.
- Điều này đặc biệt quan trọng nếu bạn muốn bản nhạc của mình được nghe trên đài phát thanh, vì tất cả các bản phát hành thương mại lớn đều đã có chủ.
Phần 3/3: Thực hiện các bước tiếp theo của bạn
Bước 1. Ghi lại nhiều bài hát hơn để tạo thành một album hoặc EP
Nếu bạn có nhiều tài liệu để ghi và thời gian cũng như nguồn lực để thực hiện, hãy cân nhắc ghi một album hoặc EP. Một album là bộ sưu tập tiêu chuẩn của 8-15 bài hát đại diện cho một bản phát hành chính của một nhạc sĩ, trong khi EP (viết tắt của "Extended Play") là một bộ sưu tập các bài hát ngắn hơn, thường chỉ dài 3-5 bản nhạc. Với một album hoặc EP, bạn có thể bắt đầu coi mình như một nghệ sĩ nghiêm túc và thậm chí kiếm tiền bằng cách bán tác phẩm của mình!
Bước 2. Chia sẻ nhạc của bạn trực tuyến
Nếu bạn vừa ghi lại một số bản nhạc mới hấp dẫn, hãy tận dụng công nghệ internet hiện đại và chia sẻ chúng với người hâm mộ của bạn! Các dịch vụ phát trực tuyến như Youtube, Soundcloud và Bandcamp cho phép bạn lưu trữ và chia sẻ các bài hát của mình với giá rất rẻ hoặc miễn phí sau khi đăng ký tài khoản, đây là lựa chọn lý tưởng cho những ai muốn tiếp cận lượng khán giả lớn nhất có thể với ngân sách tiết kiệm.
Để nhanh chóng quảng bá bài hát hoặc album cho tất cả bạn bè và thành viên gia đình của bạn, bạn cũng có thể muốn thử đăng một liên kết đến album của mình trên tiểu sử trên mạng xã hội (Facebook, v.v.)
Bước 3. Tiếp cận với các ngành công nghiệp âm nhạc và giải trí
Nếu sau khi nghe bản thu âm mới, bạn tin rằng mình có một bản hit trong tương lai, hãy thử liên hệ với ai đó có đủ năng lực để đưa nhạc của bạn lên đài và trong các cửa hàng. Ví dụ: bạn có thể muốn thử sắp xếp một cuộc gặp với nhân viên tại một hãng thu âm độc lập nhỏ hoặc gửi nhạc của bạn đến các địa điểm biểu diễn trực tiếp trong khu vực địa phương để có một buổi biểu diễn được trả tiền. Bất kể bạn làm gì, cách tốt nhất để được chú ý trong ngành là tiếp tục hoạt động - chơi các chương trình, phát hành nhạc mới và đóng vai trò quyết định trong sự nghiệp âm nhạc của bạn.
Ngoài ra, một số đài phát thanh (đặc biệt là đài đại học) chấp nhận các bài gửi nhạc từ các nghệ sĩ độc lập
Lời khuyên
- Hãy tin vào chính mình! Chỉ cần tiếp tục cố gắng và nếu bạn sợ hãi về những nhận xét, bạn sẽ lắng nghe bản thân hoặc chỉ định hướng cho bạn bè và gia đình của bạn. Thực hiện mỗi lần một bước.
- Cố gắng kiếm Gigs nhỏ trong Quán rượu hoặc quán bar, sau đó chuyển sang hộp đêm. Hy vọng rằng bạn sẽ có được một người đàn ông có thể mang lại cho bạn một hợp đồng kỷ lục hoặc thậm chí là một hợp đồng!
- Một số người có thể không thích âm nhạc của bạn: hãy bỏ qua họ.
- Cùng với việc bán đĩa CD, hãy thử các bài hát trực tuyến! Ai biết? Bạn có thể trở nên nổi tiếng!
