American Indian Flute là một nhạc cụ vui nhộn và khá dễ chơi với một lịch sử phong phú. Sáu lỗ và hai khoang của nó làm cho nó trở nên độc đáo so với các loại sáo khác. Để chơi nó, bạn sẽ cần học cách cầm sáo, bịt các lỗ bằng ngón tay, thổi không khí đúng cách và nắm vững một số thang âm cơ bản.
Các bước
Phần 1/3: Cầm cây sáo
Bước 1. Kiểm tra xem chim đã ở đúng vị trí chưa
Con chim, hay khối, là miếng gỗ ngồi trên cầu sáo, thường được buộc bằng dây da. Mở dây và điều chỉnh con chim cho đến khi nó được xếp ngay sau lỗ âm thanh, lỗ thứ hai trong kênh giữ con chim.
- Cạnh của con chim chỉ nên chạm vào lỗ âm thanh.
- Buộc dây da xung quanh để nó vừa khít với ống sáo.
Bước 2. Giữ sáo thoải mái bằng cả hai tay
Các ngón tay cái của bạn phải ở dưới thân sáo, với đường lỗ hướng về phía trước. Một số nhạc sĩ cầm cây sáo thẳng ra theo chiều ngang và một số người chơi với nó hướng thẳng xuống. Hãy thử cả hai và nghiêng góc của ống sáo cho đến khi bạn tìm thấy vị trí cảm thấy thoải mái nhất.
Cây sáo của bạn càng lớn và nặng thì bạn càng muốn cầm nó theo chiều dọc. Thay đổi góc độ sẽ giúp giảm căng thẳng cho cơ bắp của bạn
Bước 3. Ngồi hoặc đứng thẳng lưng một cách thoải mái
Giữ lưng thẳng để cơ hoành được mở và tự do. Điều này sẽ giúp bạn kiểm soát nhịp thở khi chơi.
- Tuy nhiên, bạn không nên ép buộc - hãy giữ thoải mái và thư giãn ở tư thế thẳng.
- Giữ cánh tay, vai và cổ của bạn tự nhiên và thư giãn.
Phần 2/3: Chơi Ghi chú đầu tiên của bạn
Bước 1. Thực hành đặt ngón tay của bạn trên các lỗ
Dùng tay nào cảm thấy thoải mái nhất (thường là tay phải) để che ba lỗ đầu tiên và tay còn lại để che ba lỗ dưới cùng. Đảm bảo sử dụng miếng đệm của ngón tay, không phải đầu ngón tay của bạn. Điều này sẽ giúp bịt kín lỗ và tạo ra một nốt nhạc sạch hơn.
Nếu ngón tay của bạn không hoàn toàn bịt kín lỗ trong khi chơi, nó sẽ tạo ra âm thanh rít xấu xí. Nếu điều này tiếp tục xảy ra, hãy thực hành cách đặt ngón tay của bạn
Bước 2. Đặt miệng của bạn xung quanh ống ngậm
Chu môi, sau đó đặt ống ngậm dưới môi trên và trên môi dưới. Thêm một chút áp lực để niêm phong môi của bạn xung quanh ống sáo. Môi trên của bạn nên bịt kín một phần lỗ thổi - còn được gọi là “vết lõm” - trên ống ngậm.
Sáo không nên đi vào trong miệng bạn mà chỉ cần đặt trên môi bạn. Điều này sẽ giúp bạn kiểm soát tốt hơn luồng không khí và không cho quá nhiều hơi ẩm xâm nhập vào ống sáo
Bước 3. Thổi không khí vào ống sáo
Bắt đầu nhẹ nhàng, sau đó thêm lực vào hơi thở của bạn. Lắng nghe chất lượng của âm thanh thay đổi như thế nào khi nhịp thở của bạn thay đổi từ yếu sang mạnh. Nghe theo nhịp thở của bạn cho đến khi bạn tạo ra âm thanh ổn định, rõ ràng.
- Trong bài tập này, bạn có thể thấy dễ dàng nhất khi cầm sáo mà không cần bịt bất kỳ lỗ nào để có thể tập trung vào hơi thở của mình. Một khi bạn cảm thấy thoải mái với lực thở của mình, hãy thử thực hành nó trong khi chơi các nốt khác nhau.
- Cố gắng không “thổi quá mạnh” hoặc thổi quá nhiều lực để nốt nhạc nhảy lên âm vực cao hơn.
Bước 4. Thực hành kỹ thuật “cắt lưỡi”
Khi bạn đã thành thạo cách thổi ổn định, bạn đã sẵn sàng học một kỹ thuật cơ bản khác. Thổi vào sáo một lần nữa, nhưng lần này tạo ra âm thanh “doo” nhẹ khi bạn thổi. Điều này sẽ tạo ra âm thanh hơi khác và cho phép bạn kiểm soát phần đầu và phần cuối của nốt nhạc. Thực hành điều này cho đến khi cảm thấy thoải mái.
Trong khi luyện tập cách cắt lưỡi, bạn có thể muốn cầm cây sáo mà không cần che bất kỳ lỗ nào để có thể tập trung vào kỹ thuật cắt lưỡi. Sau khi bạn cảm thấy thoải mái hơn với kỹ thuật mới, hãy thử chơi các nốt khác nhau trong khi đánh lưỡi
Bước 5. Học kỹ thuật “lưỡi đôi”
Cũng giống như cắt lưỡi, kỹ thuật này được thực hiện với sự khớp nối, không phải ngón tay. Thay vì âm thanh “doo”, bạn sẽ nói “ta kahhh” khi chơi một nốt nhạc. Thực hành nói to vài lần, sau đó thử với sáo.
Bước 6. Học một kỹ thuật nâng cao như uốn nốt nhạc
Trang trí là một phần quan trọng của việc chơi các kỹ thuật nâng cao của sáo Mỹ da đỏ cho phép bạn thêm cá tính và đặc trưng vào âm nhạc của mình. Để ghi chú uốn cong, hãy chơi một nốt có ít nhất một lỗ ngón tay được che. Từ từ nhấc ngón tay lên khỏi lỗ để thay đổi cao độ.
Bạn cũng có thể cuộn hoặc trượt ngón tay lên xuống thân sáo để uốn nốt nhạc
Phần 3/3: Tiến tới Thang âm và Giai điệu
Bước 1. Nắm vững âm giai thứ
Khi bạn đã nắm được âm giai cơ bản này, bạn sẽ có thể bắt đầu tạo và học các giai điệu đơn giản trên cây sáo. Giữ một ngón tay trên lỗ thứ ba từ trên xuống trong toàn bộ quy mô này. Bắt đầu với tất cả sáu lỗ được che, sau đó từng lỗ một, nhấc ngón tay của bạn khỏi các lỗ từ dưới lên trên.
Thực hành thang âm này tiến và lùi cho đến khi bạn có thể chơi nó một cách thoải mái
Bước 2. Tìm hiểu thang âm
Đây là thang âm “do-re-mi” cổ điển bao gồm tám nốt nhạc khác nhau. Bạn có thể tìm thấy một biểu đồ dễ đọc cho thang đo này trên trang web của Flutecraft. Bắt đầu với tất cả các lỗ được che trừ lỗ dưới cùng và di chuyển qua thang âm cho đến khi bạn kết thúc ở nốt cuối cùng với lỗ thứ ba, thứ tư và thứ năm được che.
Thực hành thang đo về phía trước, sau đó lùi lại để thực sự hoàn thiện nó
Bước 3. Sử dụng bảng xếp hạng trực tuyến để học các bài hát một cách dễ dàng
Tìm biểu đồ trực quan trên một trang web, chẳng hạn như Waking Spirit để bắt đầu, sau đó thực hiện theo các vị trí ngón tay được chỉ định. Các bảng xếp hạng này dễ đọc - không cần trải nghiệm đọc nhạc. Biểu đồ sẽ hiển thị cho bạn từng bước vị trí đặt ngón tay tạo nên mỗi ghi chú.
Khi bạn đã hiểu rõ vấn đề này, bạn có thể chuyển sang học cách viết bản nhạc và bản nhạc
Bước 4. Học một giai điệu đơn giản như “Amazing Grace
”Một sai lầm phổ biến của người mới bắt đầu là cố gắng học một bài hát phức tạp quá sớm và dễ nản lòng. Bắt đầu với một bài đơn giản như bài thánh ca cổ điển “Amazing Grace” và thuần thục trước khi chuyển sang các bài hát nâng cao hơn.
Bước 5. Tạo giai điệu của riêng bạn
Sử dụng các nốt bạn đã học trong thang âm ngũ cung để tạo ra giai điệu của riêng bạn. Nhắm mắt lại và chỉ chơi bất cứ nốt nhạc nào đến với bạn. Điều này sẽ rèn luyện khả năng sáng tạo của bạn và giúp bạn thực hành các kỹ thuật đánh ngón và thở.
Video - Bằng cách sử dụng dịch vụ này, một số thông tin có thể được chia sẻ với YouTube
Lời khuyên
- Một "hộp" hiệu ứng tiếng vang có thể được sử dụng giữa micrô và bộ khuếch đại để làm cho âm thanh trở nên ám ảnh hơn.
- Đây là một nhạc cụ khá yên tĩnh, vì vậy nếu bạn đang cố gắng lấp đầy căn phòng bằng âm thanh, hãy sử dụng micrô và bộ khuếch đại. Đặt micrô gần lỗ thoát khí để có âm thanh tốt nhất.
