Làm việc như một họa sĩ hoạt hình có thể là một nghề nghiệp rất bổ ích - bạn sẽ kể những câu chuyện thông qua các bức vẽ trực quan trong khi phát triển như một nghệ sĩ. Nhưng nó có thể là một nghề rất bấp bênh - Cục Thống kê Lao động không có bất kỳ dữ liệu chuyên sâu nào về nghề này, điều này cho thấy rất hiếm khi kiếm sống bằng nghề vẽ tranh biếm họa toàn thời gian. Hầu hết những người vẽ tranh biếm họa đều làm nghề tự do hoặc họ có thêm một chuyên môn cho phép họ vẽ phim hoạt hình như một công việc phụ. Với một số kế hoạch và sự cống hiến, bạn có thể biến hoạt hình trở thành một phần trong cuộc sống nghề nghiệp của mình.
Các bước
Phần 1/3: Học làm họa sĩ biếm họa
Bước 1. Xác định xem bạn có tài năng thiên bẩm hay không
Bạn có thấy mình đang vẽ nguệch ngoạc trong vở ở trường không? Bạn thà vẽ một bức tranh về một ý tưởng hơn là viết một đoạn văn miêu tả nó? Thầy cô, bạn bè và người thân trong gia đình đã khen ngợi khả năng nghệ thuật của bạn chưa? Họ đã yêu cầu bạn làm áp phích, tờ rơi hoặc các tác phẩm nghệ thuật khác? Nếu vậy, đây có thể là một dấu hiệu cho thấy bạn là người thích hợp để trở thành một họa sĩ hoạt hình.
- Hầu hết các vị trí họa sĩ hoạt hình không yêu cầu một trình độ học vấn chính thức. Một danh mục công việc phong phú có thể quan trọng - nếu không muốn nói là hơn - bằng cấp. Nhưng giáo dục đại học có thể giúp bạn kết nối với các họa sĩ hoạt hình khác trong lĩnh vực của bạn, mang lại cho bạn kinh nghiệm chuyên môn quý giá thông qua các đợt thực tập và cơ hội học hỏi các công nghệ mới nhất được sử dụng bởi các họa sĩ hoạt hình.
- Đại học hoặc trường nghệ thuật cũng sẽ cho bạn cơ hội học tập các kỹ năng quý giá mà bạn có thể cần để điều hành doanh nghiệp của riêng mình, cách viết truyện tranh trong các khóa học viết sáng tạo và cách phát triển các kỹ năng bổ sung trong các lĩnh vực liên quan như hoạt hình hoặc thiết kế đa phương tiện, và báo chí.
Bước 2. Chuẩn bị danh mục đầu tư
Hầu hết các trường nghệ thuật đều có những yêu cầu riêng đối với việc biên soạn và gửi một portfolio, nhưng nhìn chung họ phải bao gồm 10-20 tác phẩm hay nhất của bạn (chúng có thể chưa được xuất bản). Mặc dù bạn có thể quan tâm nhất đến việc hiển thị phim hoạt hình của mình, nhưng bạn cũng nên bao gồm một loạt các tác phẩm với nhiều phương tiện, như sơn, phấn màu và nhiếp ảnh.
Giữ tác phẩm của bạn trong một bìa cứng có tay áo bằng nhựa để bảo vệ tác phẩm. Danh mục đầu tư phải sạch sẽ và dễ xem
Bước 3. Chuẩn bị để theo học trường nghệ thuật ở trường trung học
Ở trường trung học, đừng chỉ nhốt nghệ thuật của bạn trong nhật ký hoặc sổ ghi chép. Thay vào đó, hãy tham gia nhiều môn nghệ thuật tự chọn nhất có thể và bắt đầu xây dựng một danh mục đầu tư mà bạn có thể sử dụng để nộp đơn vào đại học.
- Vẽ cho tờ báo hoặc tạp chí ở trường trung học của bạn để biết bạn có thích làm việc cho một ấn phẩm hay không. Bạn sẽ bắt đầu thực hành thời hạn họp và cộng tác với một biên tập viên để tạo phim hoạt hình của mình.
- Liên hệ với tờ báo của thành phố địa phương của bạn để xem họ có cần bất kỳ tác phẩm hoạt hình hoặc minh họa tự do nào không.
- Duy trì điểm tốt và điểm kiểm tra. Mặc dù bạn có thể nghĩ rằng một thành tích học tập xuất sắc là không cần thiết để trở thành một nghệ sĩ, nhưng nó có thể là một tài sản chính trong việc thúc đẩy các mục tiêu nghề nghiệp của bạn. Các trường cao đẳng nghệ thuật tốt nhất và các chương trình rất cạnh tranh; điểm tốt sẽ cho hội đồng của bạn thấy rằng bạn có sự cống hiến và tinh thần làm việc cần thiết để hoàn thành một dự án nghệ thuật quy mô lớn.
- Nó cũng rất đáng để học cho SAT / ACT của bạn. Trong khi một số trường nghệ thuật chỉ yêu cầu những điểm số này trên cơ sở tùy chọn, họ có thể giúp bạn kiếm được học bổng và học bổng để tài trợ cho việc học của bạn.
- Bạn có thể tìm các tài nguyên nghiên cứu thông qua trang web của College Board, bao gồm các bài kiểm tra thực hành và các câu hỏi mẫu. Đừng học bài kiểm tra qua đêm - hãy dành cho bản thân hàng tháng để chuẩn bị. Bạn có thể thực hành sử dụng sách hướng dẫn học tập (thường có trong thư viện công cộng địa phương của bạn), bằng cách tham dự một khóa học chuẩn bị do các công ty như Kaplan hoặc Pearson cung cấp, hoặc làm việc với một gia sư riêng.
Bước 4. Đăng ký vào đại học
Bạn có thể cân nhắc đến một trường đại học với một trường nổi tiếng hoặc chuyên ngành nghệ thuật trong đó, hoặc bạn cũng có thể xem xét một trường cao đẳng nghệ thuật để theo học.
- Các chương trình uy tín bao gồm Trường Thiết kế Rhode Island (RISD), Trường của Viện Nghệ thuật Chicago, Đại học Yale, Đại học California - Los Angeles và Viện Nghệ thuật California.
- Viết một tuyên bố của nghệ sĩ. Nhiều trường cao đẳng nghệ thuật yêu cầu tuyên bố của một nghệ sĩ trong đơn đăng ký của bạn. Điều này tương tự như một tuyên bố cá nhân, ngoại trừ bạn sử dụng nó để thể hiện rõ ràng quan điểm của bạn về nghệ thuật và quá trình sáng tạo của bạn. Tại sao bạn tạo ra nghệ thuật mà bạn làm? Mục tiêu của bạn là một nghệ sĩ là gì?
- Hãy nhớ rằng tuyên bố của nghệ sĩ không nên giải thích cho người đọc cách diễn giải tác phẩm của bạn. Thay vào đó, hãy sử dụng câu nói này để đưa ra quan điểm của bạn về tác phẩm nghệ thuật của bạn, tại sao bạn tin rằng đó là tác phẩm quan trọng và có giá trị cũng như cách bạn tạo ra tác phẩm của mình.
- Chuẩn bị cho một cuộc phỏng vấn. Nhiều trường và chương trình nghệ thuật nhận sinh viên sau khi phỏng vấn họ. Hãy coi đây là cơ hội để nổi bật trước ủy ban của bạn và tạo cho mình lợi thế cạnh tranh so với các ứng viên khác. Mang theo tuyên bố của nghệ sĩ và danh mục đầu tư của bạn đến cuộc phỏng vấn.
- Bạn rất có thể sẽ được hỏi những câu hỏi về triết lý của bạn với tư cách là một nghệ sĩ và những gì bạn hy vọng đạt được khi học trong chương trình. Ghi nhớ câu trả lời cho những câu hỏi này để bạn có thể trả lời chúng một cách trung thực và tự nhiên trong cuộc phỏng vấn của mình.
Phần 2/3: Thành công ở trường đại học
Bước 1. Tham gia nhiều khóa học
Mặc dù bạn có thể biết rằng trở thành một họa sĩ vẽ tranh biếm họa là mục tiêu cuối cùng của bạn, nhưng hãy cân nhắc việc chuyên sâu vào các lĩnh vực rộng lớn, như nghệ thuật Đa phương tiện và hoạt hình. Các nghệ sĩ đa phương tiện kiếm được mức lương trung bình là 61, 370 đô la một năm và thường có công việc ổn định, toàn thời gian hơn các họa sĩ hoạt hình tự do.
Mỹ thuật đa phương tiện sẽ cung cấp cho bạn những kỹ năng quý giá về lập trình máy tính và cách tạo đồ họa bằng các phần mềm thiết kế khác nhau. Bạn sẽ xây dựng kỹ năng phân cảnh khi học cách tạo hình ảnh cho trò chơi điện tử, phim và các phương tiện khác
Bước 2. Mở rộng danh mục đầu tư của bạn
Trong khi các môn học của bạn sẽ bổ sung đáng kể vào danh mục đầu tư của bạn, hãy tiếp tục tìm kiếm cơ hội làm việc tự do với các khách hàng khác khi bạn đang học đại học. Xem các tờ báo hoặc tạp chí địa phương của bạn để xem liệu bạn có thể thực hiện bất kỳ dự án tạm thời nào với chúng hay không.
- Cân nhắc tập trung vào một chuyên ngành trong phim hoạt hình. Bạn muốn viết phim hoạt hình chính trị, truyện tranh hay tiểu thuyết đồ họa? Bạn có muốn vẽ phim hoạt hình hoạt hình cho điện ảnh và truyền hình? Hãy thử tay của bạn với từng danh mục này để xem bạn thích loại nào nhất.
- Báo đại học hoặc bài phê bình nghệ thuật của bạn cũng sẽ là những nguồn tuyệt vời để xuất bản tác phẩm của bạn. Cân nhắc đăng ký tham gia nhóm biên tập trên các ấn phẩm này.
- Xin các giải thưởng nghệ thuật và các cuộc thi. Chúng có thể được tổ chức bởi khoa nghệ thuật của trường bạn, liên minh nghệ thuật địa phương của bạn hoặc bởi một tổ chức lớn hơn, như National Endowment for the Arts. Đạt được các giải thưởng khi còn học đại học sẽ giúp củng cố giá trị danh mục đầu tư của bạn.
Bước 3. Học các kỹ năng quan trọng
Một họa sĩ hoạt hình thường không chỉ được giao nhiệm vụ tạo ra một bức vẽ bằng bút chì và giấy. Thường thì bạn sẽ được yêu cầu học các kỹ năng khác, đặc biệt nếu bạn muốn minh họa cho truyện tranh hoặc truyện tranh. Xem xét tham gia các lớp học chuyên về một số kỹ năng hoặc vai trò chuyên môn sau:
- Công việc bút chì
- Người pha màu
- Thiết kế công việc viết thư cho truyện tranh
- Công việc mực
Bước 4. Nhận một kỳ thực tập hoặc học việc có giá trị
Mặc dù bạn sẽ sản xuất nhiều phim hoạt hình cho các dự án của lớp, bạn cũng nên xem xét việc nhận thực tập với một công ty có uy tín trong lĩnh vực của bạn. Kinh nghiệm này có thể là một điểm khởi đầu cho sự nghiệp của bạn trong lĩnh vực đó. Một số công ty xuất sắc bao gồm:
- Truyện tranh DC
- truyên tranh Marvel
- Truyện tranh Dark Horse
- Walt Disney Imagineering
- Giá cắt cổ
- Nghiên cứu các công ty này để tìm hiểu xem họ có cung cấp bất kỳ cơ hội thực tập nào trong mùa hè hoặc năm học cho sinh viên hay không. Nói chung, bạn nên lên kế hoạch nộp đơn trong học kỳ trước khi bạn muốn tham gia thực tập.
Phần 3/3: Tiếp thị công việc của bạn với tư cách là một họa sĩ vẽ tranh biếm họa
Bước 1. Tạo không gian trực tuyến cho công việc của bạn
Mặc dù danh mục đầu tư thực tế của bạn sẽ được yêu cầu cho hầu hết các cuộc phỏng vấn việc làm, nhưng một không gian trực tuyến dễ tiếp cận cũng có thể hấp dẫn các nhà tuyển dụng. Cân nhắc sử dụng trang web hoặc tài khoản Instagram để hiển thị phạm vi công việc mà bạn sử dụng.
Trang web cũng có thể bao gồm tỷ lệ và đánh giá của bạn từ các khách hàng trước đây và thông tin liên hệ của bạn
Bước 2. Liên hệ với các studio sản xuất
Nếu bạn quan tâm đến quá trình phân cảnh - hoặc ghép nối hình ảnh với văn bản để tạo ra một câu chuyện - thì xưởng phim và trò chơi điện tử có thể sử dụng kiến thức chuyên môn của bạn.
Tạo bộ phim độc lập hoặc dự án hoạt hình của riêng bạn làm mẫu cho tác phẩm bảng phân cảnh của bạn. Bạn có thể tải video này lên một trang web phát video như YouTube hoặc Vimeo và liên kết nó với không gian trực tuyến của bạn
Bước 3. Trở nên tích cực trong cộng đồng nghệ thuật địa phương của bạn
Tham dự buổi khai mạc các phòng trưng bày, triển lãm, hội nghị và các bài giảng áp dụng cho lĩnh vực của bạn. Đây sẽ là những sự kiện quan trọng để mở rộng mạng lưới chuyên nghiệp của bạn và tìm kiếm khách hàng tiềm năng mới.
Bước 4. Tham gia Hiệp hội họa sĩ biếm họa quốc gia
Là một mạng lưới các họa sĩ hoạt hình chuyên nghiệp, thành viên trong nhóm này có thể giúp bạn gặp gỡ những người cố vấn và phát triển nhiều mối quan hệ nghệ thuật hơn.
