Làm phim hoạt hình có thể là một quá trình dài và phức tạp, nhưng nếu bạn có mong muốn đủ mạnh mẽ để xem những câu chuyện của chính mình được trưng bày dưới dạng hoạt hình, kết quả cuối cùng có thể rất xứng đáng. Nếu bạn muốn làm phim hoạt hình của riêng mình, đây là những gì bạn cần làm.
Các bước
Phần 1/5: Động não
Bước 1. Xem xét các nguồn lực của bạn
Ngân sách của bạn có thể cao, nhưng rất có thể, trí tưởng tượng và tài năng của bạn thì không. Khi nghĩ ra ý tưởng mới cho phim hoạt hình, hãy ghi nhớ số tiền bạn có thể đầu tư vào quá trình này và khả năng tạo ra kỹ năng nghệ thuật của bạn.
- Nếu bạn là người mới bắt đầu, bạn có thể muốn tránh xa những câu chuyện và chủ đề yêu cầu tạo ra những cảnh phức tạp, như những trận chiến khổng lồ hoặc máy móc phức tạp. Kỹ năng hoạt họa của bạn có thể cần được trau dồi và luyện tập nhiều hơn trước khi bạn sẵn sàng thực hiện một dự án có quy mô như vậy.
- Cũng nên nhớ rằng bạn sẽ cần nhiều thiết bị hơn tùy thuộc vào mức độ phức tạp mà bạn muốn phim hoạt hình của mình. Một phim hoạt hình bằng đất sét với hai chục nhân vật và bốn bộ sẽ yêu cầu nhiều nguồn cung cấp hơn một phim hoạt hình cel chỉ có một cảnh. Nếu ngân sách là một vấn đề, hãy giữ cho nó ngắn gọn và đơn giản.
Bước 2. Suy nghĩ về độ dài
Thời lượng phù hợp cho phim hoạt hình của bạn sẽ thay đổi tùy theo thị trường mà bạn đang cố gắng phân phối. Biết độ dài ngay từ đầu sẽ giúp bạn suy nghĩ về một câu chuyện có thể phù hợp với khung thời gian đó.
- Nếu bạn muốn tạo một phim hoạt hình có thể phát triển thành một chương trình dài hạn, phim hoạt hình của bạn sẽ cần có thời lượng 11 phút hoặc 20 đến 25 phút.
- Phim hoạt hình có thời lượng từ 60 phút đến 120 phút.
- Nếu phim hoạt hình một lần dành cho Internet là tất cả những gì bạn muốn tạo, bạn có thể tạo một đoạn phim ngắn từ 1 đến 5 phút. Tạo bất kỳ thứ gì dài hơn có thể khiến mọi người không xem nó.
Bước 3. Biết đối tượng dự định của bạn
Mặc dù phim hoạt hình theo truyền thống nhắm đến trẻ em, có rất nhiều phim hoạt hình dành cho thanh thiếu niên lớn tuổi và người lớn. Nhóm tuổi và nhân khẩu học đối tượng khác sẽ hình thành ý tưởng mà bạn đưa ra.
Ví dụ: một phim hoạt hình về điều gì đó bi thảm, chẳng hạn như cái chết của một người thân yêu, sẽ tốt hơn dành cho khán giả lớn tuổi hơn một chút. Nếu đối tượng trẻ tuổi là mục tiêu của bạn, bạn nên chọn một chủ đề đơn giản hơn một chút để hiểu và cụ thể hơn
Bước 4. Làm việc từ kinh nghiệm của bạn
Một cách khác để giải thích điều này là, "viết những gì bạn biết." Nhiều người kể chuyện viết câu chuyện dựa trên các sự kiện, cảm xúc hoặc mối quan hệ mà họ đã trải qua trong cuộc sống của chính họ. Lập danh sách các sự kiện có thể xảy ra trong cuộc sống mà bạn đã trải qua có thể là ý tưởng cơ bản đằng sau một phim hoạt hình.
- Nếu bạn muốn tạo ra một bộ phim hoạt hình với giọng điệu nghiêm túc, hãy nghĩ về những trải nghiệm cuộc sống thực sự hun đúc và hình thành nên bạn: một tình yêu đơn phương, mất đi một người bạn, làm việc chăm chỉ để đạt được mục tiêu tưởng chừng như không thể, v.v.
- Nếu bạn muốn tạo ra điều gì đó hài hước hơn, hãy lấy một tình huống hàng ngày như đang chờ tắc đường hoặc chờ email và phóng đại tình huống đó khó khăn như thế nào một cách hài hước.
- Ngoài ra, bạn có thể sử dụng một thứ gì đó đã hài hước để tạo ra một phim hoạt hình hài hước.
Bước 5. Sử dụng trí tưởng tượng của bạn
Tất nhiên, có rất nhiều âm mưu không liên quan đến bất kỳ dấu vết của kinh nghiệm sống. Bạn có thể sử dụng sở thích và trí tưởng tượng của mình để tạo ra một tiền đề hoàn toàn mới, miễn là bạn đưa vào đủ các chi tiết liên quan để giúp mọi người kết nối với các nhân vật hoặc câu chuyện.
Các chi tiết liên quan bao gồm các chủ đề cơ bản hấp dẫn trên toàn cầu. Ví dụ: hầu hết mọi người có thể liên tưởng đến một câu chuyện sắp ra mắt, bất kể câu chuyện đó diễn ra trong thế giới thực đương đại, trong bối cảnh thời đại không gian tương lai hay trong bối cảnh giả tưởng kiếm thuật
Bước 6. Thiết kế một nhân vật chính hấp dẫn
Lập danh sách các đặc điểm tính cách bạn muốn thấy ở một nhân vật chính. Viết những đặc điểm tích cực cũng như những sai sót để tránh làm cho một nhân vật trở nên quá hoàn hảo.
Đây là một bước quan trọng cho dù phim hoạt hình của bạn sẽ đơn giản hay phức tạp. Trong khi một nhân vật trong phim hoạt hình dài hơn, nghiêm túc hơn sẽ cần phát triển nhiều hơn, thì một phim hoạt hình ngắn, hài hước sẽ cần một nhân vật chính có mục tiêu rõ ràng và những đặc điểm tính cách rõ ràng cho phép anh ta hoặc cô ta phản ứng với xung đột theo bất kỳ cách nào anh ta hoặc cô ta làm
Phần 2/5: Viết kịch bản và phân cảnh
Bước 1. Viết kịch bản nếu có bất kỳ hộp thoại nào
Nếu bất kỳ nhân vật nào trong phim hoạt hình của bạn có lời thoại, bạn sẽ cần một diễn viên lồng tiếng để đọc lại những lời thoại đó và diễn viên lồng tiếng của bạn sẽ cần một kịch bản viết sẵn để họ biết những gì cần phải nói.
Bạn cần biết kịch bản trước khi có thể dựng phim hoạt hình. Miệng di chuyển theo các cách khác nhau đối với các âm vị khác nhau và bạn sẽ cần phải tạo hiệu ứng cho các chuyển động miệng khác nhau này theo cách đáng tin cậy để bất kỳ bản thuyết minh nào bạn thêm vào sau này sẽ khớp với chúng
Bước 2. Ghi lại một câu chuyện cơ bản về các sự kiện
Nếu không có hộp thoại trong phim hoạt hình, bạn có thể bỏ qua một kịch bản chính thức. Tuy nhiên, bạn vẫn nên viết ra một bản tường thuật cơ bản về các sự kiện để có thể theo dõi câu chuyện và các phần khác nhau của nó.
Viết nhiều bản nháp của bất kỳ kịch bản nào trước khi bắt đầu giai đoạn sản xuất. Viết bản nháp đầu tiên của bạn, đặt nó sang một bên và quay lại với nó sau một hoặc hai ngày để xem bạn có thể cải thiện nó như thế nào và làm cho nó trôi chảy hiệu quả hơn
Bước 3. Chia câu chuyện của bạn thành các phần chính
Phim hoạt hình ngắn có thể chỉ bao gồm một cảnh duy nhất, nhưng nếu phim hoạt hình của bạn dài hơn một chút, bạn có thể cần chia nó thành nhiều cảnh hoặc nhiều hành động để quản lý dễ dàng hơn.
Bước 4. Phác thảo từng thay đổi lớn trong hành động
Khi bạn phác thảo một bảng phân cảnh chính thức, mỗi thay đổi lớn trong hành động sẽ được hiển thị trong một trong các ô vuông của bảng phân cảnh. Những thay đổi nhỏ cần được mô tả, nhưng có thể không cần vẽ ra.
- Sử dụng các hình dạng cơ bản, hình que và hình nền đơn giản. Một bảng phân cảnh phải khá cơ bản.
- Cân nhắc vẽ khung bảng phân cảnh của bạn trên thẻ chỉ mục để bạn có thể sắp xếp lại chúng và chuyển các phần của câu chuyện xung quanh nếu cần.
- Bạn cũng có thể thêm ghi chú về những gì đang xảy ra trong mỗi khung hình để sau này dễ nhớ hơn.
Phần 3/5: Hoạt hình
Bước 1. Làm quen với các loại hoạt hình
Nói chung, hầu hết các dạng hoạt hình sẽ thuộc các loại hoạt hình cel, hoạt hình stop motion, hoạt hình máy tính 2D và hoạt hình máy tính 3D.
Bước 2. Hãy thử sức với hoạt hình cel
Hoạt hình Cel là phương pháp làm phim hoạt hình truyền thống. Bạn sẽ cần phải vẽ tay từng cel hoặc tờ hoạt ảnh và chụp ảnh các cels đó bằng một máy ảnh đặc biệt.
- Hoạt hình Cel sử dụng một nguyên tắc tương tự như cách hoạt động của một cuốn sách lật. Một loạt các bản vẽ được tạo ra và mỗi hình ảnh khác nhau một chút so với hình tiếp theo. Khi được hiển thị liên tiếp nhanh chóng, sự khác biệt tạo ra ảo giác chuyển động.
- Mỗi hình ảnh được vẽ và tô màu trên một trang tính trong suốt được gọi là "ô".
- Sử dụng máy ảnh của bạn để chụp những bản vẽ này và chỉnh sửa chúng cùng nhau bằng phần mềm chỉnh sửa hoạt ảnh.
Bước 3. Sử dụng kỹ thuật dừng chuyển động
Chuyển động dừng là một dạng hoạt hình truyền thống khác, nhưng nó ít được sử dụng hơn hoạt hình cel. “Claymation” là hình thức hoạt hình chuyển động dừng phổ biến nhất, nhưng cũng có những con rối khác mà bạn có thể sử dụng và làm cho loại phim hoạt hình này.
- Bạn có thể sử dụng con rối bóng, nghệ thuật cát, con rối giấy hoặc bất cứ thứ gì khác có thể di chuyển vào nhiều vị trí khác nhau.
- Mỗi chuyển động phải nhỏ. Chụp ảnh từng chuyển động sau khi thực hiện.
- Chỉnh sửa các bức ảnh cùng nhau để chúng được hiển thị liên tiếp nhanh chóng. Khi nhìn theo cách này, mắt sẽ cảm nhận được chuyển động.
Bước 4. Xem xét hoạt hình máy tính 2D
Bạn sẽ cần một chương trình máy tính đặc biệt cho loại hoạt hình này, và sản phẩm có thể sẽ trông giống như một phiên bản mượt mà hơn của hoạt hình hoạt hình với hoạt hình cel.
- Mỗi chương trình hoạt hình máy tính 2D sẽ hoạt động khác nhau, vì vậy bạn sẽ cần tìm hướng dẫn cho chương trình cụ thể mà bạn định sử dụng để tìm hiểu cách thực hiện.
- Một ví dụ phổ biến về hoạt hình 2D là bất kỳ phim hoạt hình nào được tạo bằng Adobe Flash.
Bước 5. Tạo hoạt ảnh 3D bằng máy tính
Đối với hoạt hình 2D, bạn cũng sẽ cần phần mềm đặc biệt để sản xuất phim hoạt hình 3D.
- Ở một khía cạnh nào đó, hoạt hình máy tính 3D có phong cách tương tự như hoạt hình stop-motion, nhưng đồ họa có thể từ trông rất khối và nhiều pixel đến rất giống như thật.
- Như với hoạt hình máy tính 2D, mỗi phần mềm hoạt hình hoạt động hơi khác một chút so với những phần mềm khác. Ví dụ bao gồm Maya và 3D Studio Max.
Phần 4/5: Hiệu ứng âm thanh
Bước 1. Nhận thiết bị phù hợp
Bạn sẽ cần một micrô tốt và một cách để ngăn tiếng vọng hoặc tiếng ồn xung quanh truyền vào âm thanh bạn muốn giữ.
- Một micrô máy tính chất lượng cao sẽ hoạt động đủ hiệu quả cho một phim hoạt hình mới bắt đầu, nhưng nếu bạn có kế hoạch tiếp thị và phân phối phim hoạt hình của mình một cách nghiêm túc, thì cuối cùng bạn sẽ cần đầu tư vào thiết bị chuyên nghiệp hơn.
- Khi làm việc với micrô nhỏ, hãy đặt micrô trong hộp loa dạng ống có lót xốp để loại bỏ tiếng vọng và tiếng ồn xung quanh dư thừa.
Bước 2. Ghi lại các hiệu ứng âm thanh của riêng bạn
Hãy sáng tạo và tìm kiếm những cách đơn giản, hàng ngày để tạo ra tiếng ồn một cách thụ động tương tự như những tiếng ồn bạn cần cho phim hoạt hình của mình.
- Lập danh sách các hiệu ứng âm thanh bạn sẽ cần. Hãy sáng tạo và kỹ lưỡng, bao gồm mọi thứ từ rõ ràng (tiếng nổ, đồng hồ báo thức) đến ít rõ ràng hơn (tiếng bước chân, tiếng ồn xung quanh).
- Ghi lại các phiên bản khác nhau của từng âm thanh để bạn có nhiều lựa chọn hơn khi sử dụng.
-
Một số ví dụ về âm thanh bạn có thể tạo ra bao gồm:
- Lửa - Thao tác với một mảnh giấy bóng kính cứng
- Tát - Vỗ hai tay vào nhau một lần
- Sấm sét - Lắc một miếng thủy tinh plexi hoặc tấm bìa cứng dày
- Đun sôi nước - Dùng ống hút thổi không khí vào cốc nước
- Gậy bóng chày đánh bóng - Bắn que diêm gỗ
Bước 3. Tìm kiếm các hiệu ứng âm thanh được ghi sẵn miễn phí
Nếu bạn không có quyền truy cập vào thiết bị hoặc không thể tự sản xuất, có CD-ROMS và các trang web cung cấp âm thanh ghi trước miễn phí bản quyền mà bạn có thể sử dụng như mong muốn và đây có thể là một lựa chọn khả thi hơn cho bạn.
Luôn xem lại quyền sử dụng đối với bất kỳ hiệu ứng âm thanh được ghi trước nào mà bạn sử dụng. Ngay cả khi thứ gì đó được tải xuống miễn phí, nó có thể không được sử dụng miễn phí, đặc biệt là cho mục đích thương mại. Điều rất quan trọng là bạn phải biết mình được phép làm gì trước khi sử dụng âm thanh cho phim hoạt hình của mình
Bước 4. Ghi lại giọng nói thực, nếu cần thiết
Nếu phim hoạt hình của bạn có hộp thoại trong đó, bạn hoặc những người khác mà bạn biết sẽ cần phải là người lồng tiếng cho các nhân vật của bạn trở nên sống động. Khi bạn ghi lại lời thoại của mình, hãy đọc từ kịch bản bằng cách sử dụng ngữ điệu và biểu cảm phù hợp, đồng thời đảm bảo rằng bạn khớp môi với môi hoạt hình của phim hoạt hình.
Cân nhắc thao tác giọng nói bằng phần mềm máy tính. Nếu bạn có ít diễn viên lồng tiếng hơn nhân vật, bạn có thể thay đổi giọng nói của một nhân vật chỉ bằng cách điều chỉnh các thuộc tính của mẫu giọng nói mà bạn đã thu thập. Bạn sẽ cần đầu tư vào phần mềm chỉnh sửa âm thanh đặc biệt để thực hiện điều này, nhưng tùy thuộc vào việc bạn sử dụng phần mềm nào, bạn có thể thay đổi cao độ và thêm âm bội, như kim loại, vào bản ghi âm giọng nói
Phần 5/5: Phân phối
Bước 1. Phân phối phim hoạt hình bằng cách sử dụng tài nguyên của riêng bạn
Nếu bạn có một phim hoạt hình ngắn, một lần hoặc nếu bạn đang cố gắng tạo dựng tên tuổi cho riêng mình, bạn có thể thêm phim hoạt hình mới vào danh mục kỹ thuật số của mình và tải một bản sao lên blog cá nhân, tài khoản mạng xã hội hoặc trang web video.
Bước 2. Tiếp cận công ty phân phối, công ty hoạt hình hoặc đài truyền hình
Nếu bạn đã tạo một tập thử nghiệm cho phim hoạt hình tại nhà, bạn có thể truyền thông về nó thông qua một trong hai con đường. Nếu được chấp nhận, bạn sẽ cần phải tìm ra lịch sản xuất mới của mình cho các phim hoạt hình trong tương lai để có thể bắt đầu làm việc lại.
- Một công ty phân phối sẽ xem xét tập thử nghiệm của bạn và xác định mức độ có thể bán được của tập. Nếu họ quyết định đại diện cho phim hoạt hình của bạn, bạn sẽ được cung cấp kế hoạch phân phối và dự đoán doanh thu. Yêu cầu một lá thư quan tâm chính thức tại thời điểm này và đưa lá thư cho các nhà đầu tư tiềm năng để cho họ biết rằng một nhà phân phối sẽ sẵn sàng đại diện cho phim hoạt hình của bạn.
- Nếu bạn trực tiếp đến một công ty hoạt hình hoặc đài truyền hình có tập phim thử nghiệm của mình, họ có thể sẵn sàng chấp nhận và phân phối trực tiếp tập đó, đặc biệt nếu họ còn khoảng thời gian trống để lấp đầy.
