Làm thế nào để trở thành một hoạt hình: 15 bước (với hình ảnh)

Mục lục:

Làm thế nào để trở thành một hoạt hình: 15 bước (với hình ảnh)
Làm thế nào để trở thành một hoạt hình: 15 bước (với hình ảnh)
Anonim

Hoạt hình là một lĩnh vực nghề nghiệp tương đối mới và thú vị với rất nhiều cơ hội. Người làm phim hoạt hình tạo ra các bức tranh, bằng tay hoặc bằng máy tính, cho các công ty như hãng phim chuyển động, công ty trò chơi và đại lý quảng cáo. Họ làm quảng cáo, phim, trò chơi điện tử và chương trình truyền hình. Hoạt hình là một loại hình nghệ thuật hiện đại mang lại nhiều cơ hội việc làm. Nếu bạn luôn yêu thích hoạt hình, bạn có thể tạo dựng sự nghiệp từ nó!

Các bước

Phần 1/3: Học những gì Người làm hoạt hình làm

Trở thành một Animator Bước 1
Trở thành một Animator Bước 1

Bước 1. Nghiên cứu các mô tả công việc cho hoạt họa viên

Bạn cần hiểu rõ về công việc và nhiều chuyên môn của nó, vì vậy bạn có thể chắc chắn rằng mình có các kỹ năng phù hợp. Tất cả các họa sĩ hoạt hình đều làm cho các nhân vật hoặc hình ảnh trở nên sống động trên màn hình bằng cách tạo ra cảm giác chuyển động, nhưng chúng hoạt động trong các lĩnh vực khác nhau.

  • Một số họa sĩ hoạt hình tạo ra những bức tranh được sử dụng bởi các hãng phim chuyển động và các công ty quảng cáo. Những người khác tạo bảng phân cảnh được sử dụng bởi các đạo diễn truyền hình và điện ảnh để lập kế hoạch quay phim của họ. Những bảng phân cảnh này minh họa những gì sẽ thấy trên màn hình, chẳng hạn như vị trí của các diễn viên. Có nhiều vai trò khác nhau mà mọi người có thể đóng trong quá trình hoạt hình.
  • Hoạt hình tạo ra các hiệu ứng đặc biệt xuất hiện trong phim, chương trình truyền hình và trò chơi điện tử. Người làm phim hoạt hình cũng làm việc với tư cách là người tạo mô hình, trong hoạt hình máy tính, họa sĩ, nhà thiết kế trò chơi và giám đốc kỹ thuật.
  • Cân nhắc làm việc tự do. Đôi khi các nhà làm phim hoạt hình tự do ở bên trong các lĩnh vực khác nhau của lĩnh vực này.
Trở thành một Animator Bước 2
Trở thành một Animator Bước 2

Bước 2. Tìm hiểu những đặc điểm tính cách cần có của người làm phim hoạt hình

Các nhà tuyển dụng tìm kiếm các kỹ năng "cứng" như khả năng sử dụng các chương trình máy tính. Họ cũng coi những kỹ năng “mềm” là đặc điểm tính cách mà nhiều hoạt náo viên cần phải có.

  • Có thể mất nhiều tuần để tạo hoạt ảnh 10 giây. Nếu bạn không đủ kiên nhẫn để nỗ lực như vậy, đây có thể không phải là lĩnh vực tốt nhất dành cho bạn. Đừng mong đợi để học các kỹ năng hoạt hình trong một vài tuần. Lĩnh vực này đòi hỏi rất nhiều đào tạo kỹ thuật.
  • Hoạt hình rất thú vị và nhiều nhà làm phim hoạt hình lớn lên thích trò chơi điện tử hoặc phim hoạt hình. Hãy tưởng tượng được yêu cầu tạo ra một cuộc chiến giữa hai Transformers! Nếu bạn thích hoạt hình với tư cách là người tiêu dùng phương tiện truyền thông, đây có thể là một lĩnh vực nghề nghiệp tốt cho bạn.
  • Những người làm phim hoạt hình là những người quan sát nhạy bén và giỏi về cuộc sống và bản chất con người. Điều này là do họ sẽ được yêu cầu tái tạo các biểu hiện trên khuôn mặt và cách mọi người di chuyển. Họ cần phải có khả năng tạo ra các mạch truyện chứ không chỉ là các nhân vật.
  • Người làm phim hoạt hình cần phải làm việc tốt với những người khác. Thật hiếm khi vai trò của một hoạt họa viên không liên quan đến tinh thần đồng đội. Có rất nhiều bước trong toàn bộ quá trình hoạt hình.
Trở thành một Animator Bước 3
Trở thành một Animator Bước 3

Bước 3. Nắm vững các bước cần thiết để tạo ảnh động

Quá trình hoạt ảnh có thể được chia thành các phần khác nhau. Nó liên quan đến nhiều thứ hơn là chỉ đơn giản là đặt bút lên giấy (hoặc ngón tay trên chuột máy tính). Bằng cách nắm vững các giai đoạn này, bạn có thể lựa chọn tốt hơn vai trò mà mình muốn đóng.

  • Tiền sản xuất. Trong giai đoạn này, người làm hoạt hình lên ý tưởng cho sản phẩm cuối cùng. Người làm phim hoạt hình có thể tạo một bảng phân cảnh bao gồm các bản phác thảo của từng khung hình và giúp phát triển và hình dung cốt truyện. Các hình vẽ trong bảng phân cảnh thường chứa văn bản mô tả chuyển động của các nhân vật.
  • Đôi khi các nhà làm phim hoạt hình sẽ quay các video tham chiếu trong giai đoạn tiền sản xuất. Ví dụ: nếu họ định tạo một nhân vật ném bóng chày, họ có thể muốn quay và nghiên cứu video về một người ném bóng chày.
  • Các tấm mô hình thể hiện nét mặt của nhân vật. Những bản vẽ cụ thể này cho phép các nhà làm phim hoạt hình giữ cho tính cách của các nhân vật nhất quán. Sau đó, bộ phận hình ảnh tạo ra hoạt hình, là những mô phỏng đơn giản của hoạt hình trực quan. Một họa sĩ hoạt hình cũng sẽ quyết định một số tư thế quan trọng, đó là những vị trí cốt lõi của nhân vật.
  • Sản xuất. Các nghệ sĩ bố cục tạo ra các phiên bản 3-D của bản vẽ bảng phân cảnh. Về cơ bản, chúng mang chúng vào cuộc sống. Một số hình thức hoạt hình sử dụng người tạo mô hình, những người định hình các bản vẽ trở nên sống động. Các họa tiết cung cấp các chi tiết nhỏ làm cho hoạt ảnh có vẻ như thật, chẳng hạn như các vết nứt trên vỉa hè. Rigging có nghĩa là xương và chuyển động của các nhân vật được xác định rõ hơn trên màn hình. Một số hình thức hoạt hình sử dụng tính năng chụp chuyển động, có nghĩa là chuyển động của một diễn viên hoặc nữ diễn viên được ghi lại và sau đó khớp với các bản vẽ hoạt hình.
  • Hậu kỳ. Có ba thành phần cơ bản của hậu kỳ: Kết hợp tập hợp tất cả các yếu tố trước đó trong quá trình sản xuất thành một cốt truyện liền mạch. Chỉnh sửa âm thanh thêm hiệu ứng âm thanh và đồng bộ hóa môi vào các bản vẽ hoạt hình. Chỉnh sửa video là một quá trình để tạo dòng chảy và cốt truyện phù hợp bằng cách sắp xếp lại hình ảnh nếu cần thiết.
Trở thành một Animator Bước 4
Trở thành một Animator Bước 4

Bước 4. Nghiên cứu sự khác biệt giữa các loại hoạt hình

Hầu hết hoạt ảnh là 2-D hoặc 3-D. Để hiểu sự khác biệt, hãy nhớ lại rằng các phim hoạt hình truyền thống như Aladdin là 2-D và các phim như Câu chuyện đồ chơi được thực hiện ở chế độ 3-D và hiển thị các chiều phức tạp hơn.

  • Để trở thành người làm phim hoạt hình 2-D, bạn sẽ vẽ mọi thứ bạn thấy từng khung hình. Bạn vẽ các tư thế quan trọng. Sau đó, bạn vẽ mọi chuyển động ở giữa. Khả năng nghệ thuật bằng tay là quan trọng đối với tất cả các nhà làm phim hoạt hình, nhưng với hoạt ảnh 2-D thì điều đó còn quan trọng hơn. Hoạt ảnh thường sử dụng khoảng 24 khung hình một giây. Chuyển động chậm hơn có thể sử dụng 12 khung hình một giây. Trong hoạt ảnh dừng, nơi các ký tự đứng yên, bạn không sử dụng nhiều khung hình.
  • Các họa sĩ hoạt hình 3-D di chuyển các nhân vật như những con rối trên máy tính. Các nhà làm phim hoạt hình 3-D tạo ra một mô hình của nhân vật. Người làm phim hoạt hình có thể lấy các điều khiển bằng máy tính để tạo ra chuyển động sắc thái của nhân vật. Hoạt hình 3-D yêu cầu kiến thức về đồ thị và đường cong và hình học cơ bản. Các nhà làm phim hoạt hình 3-D hiếm khi sử dụng hoạt ảnh dừng. Họ phải luôn giữ cho nhân vật chuyển động nếu không sẽ giống như một sai lầm.

Phần 2/3: Được đào tạo kỹ năng thích hợp

Trở thành một Animator Bước 5
Trở thành một Animator Bước 5

Bước 1. Xem xét việc học chính thức

Mặc dù luôn có những trường hợp ngoại lệ, bạn sẽ dễ dàng tìm được việc làm hoạt họa hơn nếu bạn có bằng cử nhân hoặc bằng cao đẳng từ một trường đại học hoặc cao đẳng kỹ thuật có thành tích tốt trong lĩnh vực này.

  • Bạn muốn tìm kiếm một tổ chức giáo dục cung cấp các khóa học về hoạt hình 2-D và 3-D. Mặc dù một số sinh viên ngành hoạt hình chọn chuyên ngành nghệ thuật, nhưng việc tìm kiếm một chương trình có bằng cấp về hoạt hình thậm chí còn tốt hơn.
  • Để giúp bạn chọn trường, hãy tra cứu danh sách và đánh giá về các trường hoạt hình. Ví dụ: Đánh giá nghề nghiệp hoạt hình liệt kê các trường hàng đầu về thiết kế trò chơi tư nhân. Nó cũng có danh sách các trường hoạt hình hàng đầu theo khu vực.
  • Thay vào đó, bạn có thể chọn chương trình hai năm hoặc chương trình trực tuyến. Đánh giá nghề nghiệp hoạt hình là một nơi bạn có thể kiểm tra các chương trình học hoạt hình. Trang web có một danh sách chi tiết các trường cung cấp các bằng cấp liên quan đến hoạt hình. Bạn nên tìm các trường đào tạo các chuyên ngành về loại hoạt hình cụ thể mà bạn quan tâm. Ví dụ: nếu bạn muốn trở thành người làm hoạt hình cho trò chơi điện tử, bạn nên chọn trường đào tạo các chuyên ngành như "thiết kế trò chơi" và "3D làm mẫu cho trò chơi."
Trở thành một Animator Bước 6
Trở thành một Animator Bước 6

Bước 2. Xác định các xu hướng thay đổi trong lĩnh vực này

Khi công nghệ thay đổi và người tiêu dùng yêu cầu hình ảnh phức tạp hơn, một số lĩnh vực nhất định mang lại nhiều cơ hội việc làm hơn những lĩnh vực khác. Nghiên cứu lĩnh vực này, để bạn hiểu lĩnh vực phát triển của nó ở đâu và kỹ năng của bạn phù hợp nhất như thế nào.

  • Đọc các ấn phẩm thương mại chuyên về lĩnh vực hoạt hình là một cách tuyệt vời để nắm bắt các xu hướng và hiểu rõ hơn về ngành này.
  • Ngày nay, các họa sĩ hoạt hình (họa sĩ hoạt hình 2-D) không có nhu cầu như các họa sĩ hoạt hình kỹ thuật sử dụng máy tính để tạo hình ảnh. Chỉ cần xem xét hoạt hình điện ảnh đã thay đổi như thế nào từ những ngày của Chuột Mickey sang sự phức tạp kỹ thuật số của Câu chuyện đồ chơi.
Trở thành một Animator Bước 7
Trở thành một Animator Bước 7

Bước 3. Xem xét việc chuyên môn hóa

Bạn có thể nên chuyên về một khía cạnh của lĩnh vực mà bạn giỏi nhất và yêu thích nhất. Đừng cố gắng làm mọi thứ cùng một lúc. Tìm thích hợp hoạt hình của bạn, cho dù đó là vẽ bằng tay hay sử dụng máy tính để tạo ra các hiệu ứng đặc biệt phức tạp. Nếu bạn thích vẽ và giỏi nó, có lẽ 2-D là con đường phù hợp. Nếu bạn thích toán học và thích sử dụng máy tính, thì 3-D là lựa chọn tốt nhất.

  • Các trường đại học và các chương trình đào tạo khác cung cấp các chuyên ngành trong các lĩnh vực như thiết kế trò chơi, hoạt hình máy tính, thiết kế đồ họa, nghệ thuật thị giác, đồ họa chuyển động và hoạt hình giải trí.
  • Đôi khi mọi người tìm ra chuyên ngành nào phù hợp với họ nhất khi họ đã đi học. Đừng tự tạo áp lực cho bản thân là phải chuyên môn hóa ngay. Tuy nhiên, vào cuối thời gian đi học của bạn, thật tốt để thể hiện sự tập trung.
  • Chuyên môn sẽ giúp bạn chọn chương trình và khóa học phù hợp. Bạn sẽ cần các khóa học khác nhau để trở thành một họa sĩ hoạt hình cho các bộ phim Hollywood hơn là bạn cần trở thành một họa sĩ hoạt hình cho trò chơi. Một số trường đại học có các chương trình cấp bằng được thiết kế theo nhiều chuyên ngành khác nhau.
  • Tuy nhiên, không nên quên việc nắm vững các nguyên tắc cơ bản. Nếu bạn có thể cho nhà tuyển dụng thấy rằng bạn cũng có một nền tảng vững chắc về các nguyên tắc cơ bản, bạn sẽ có khả năng tiếp thị nhiều hơn.
Trở thành một Animator Bước 8
Trở thành một Animator Bước 8

Bước 4. Có được kỹ năng sử dụng máy tính

Điều này cực kỳ quan trọng. Bạn nên thể hiện khả năng sáng tạo nghệ thuật, tuy nhiên, bạn sẽ trở thành một họa sĩ hoạt hình ngày nay được tiếp thị nhiều hơn nếu bạn cũng học các chương trình máy tính thường được các họa sĩ hoạt hình sử dụng. Nó rất cần thiết.

  • Các chương trình phổ biến được các nhà làm phim hoạt hình sử dụng bao gồm phần mềm thiết kế trang web (như Dreamweaver), phần mềm được sử dụng cho đồ họa và hình ảnh (như Creative Suite), phần mềm hoạt hình 2-D và 3-D (chẳng hạn như Studio Max, Maya, Flash và After Effects) và phần mềm chỉnh sửa video (chẳng hạn như Premiere hoặc Final Cut Pro).
  • Các chương trình máy tính này có thể rất đắt. Tuy nhiên, nhiều chương trình đại học giảm giá cho sinh viên.
Trở thành một Animator Bước 9
Trở thành một Animator Bước 9

Bước 5. Tìm hiểu nghệ thuật truyền thống

Người làm phim hoạt hình không chỉ là rô bốt công nghệ. Họ cần phải có sự hiểu biết về các khái niệm nghệ thuật và có thể vẽ. Điều này cũng đúng đối với những người đi vào hoạt hình 3-D.

  • Đào tạo nghệ thuật truyền thống giúp hoạt náo viên tạo tư thế và cảnh quay trên sân khấu.
  • Những người làm phim hoạt hình giỏi sẽ hiểu cách vẽ bằng tay, cách sắp xếp không gian các bức vẽ hợp lý để tạo ra chuyển động họ muốn và cách tạo chuyển động trong nhân vật của họ. Trong lĩnh vực này, người ta gọi đây là "người soạn thảo".
  • Có những công việc dành cho các họa sĩ hoạt hình chỉ vẽ bằng tay, nhưng ngày nay đó là một lĩnh vực khó khăn hơn. Tuy nhiên, tham gia một số khóa học về nghệ thuật sẽ khiến hầu hết mọi người trở thành một nhà hoạt hình giỏi hơn. Một số công ty định hướng hoạt hình như Pixar thực sự nói rằng họ chú trọng nhiều đến khả năng nghệ thuật cũng như kỹ năng máy tính cho tất cả các nhà làm phim hoạt hình.
Trở thành một Animator Bước 10
Trở thành một Animator Bước 10

Bước 6. Có được các kỹ năng toàn diện

Có những khóa học và kinh nghiệm khác mà bạn có thể cần để trở thành một nhà làm phim hoạt hình giỏi có thể tìm thấy bên ngoài các chương trình cấp bằng cụ thể tập trung vào đào tạo hoạt hình.

  • Một số hãng phim lớn tìm kiếm những hoạt náo viên có kinh nghiệm diễn xuất. Họ tin rằng nó giúp họ nắm bắt tốt hơn cuộc sống và chuyển động trong các nhân vật của họ. Hãy nhớ rằng, họ muốn thuê bạn để tạo ra cá tính và cốt truyện - về cơ bản là để tái tạo cuộc sống.
  • Các khóa học về khoa học và đặc biệt là hình học được các nhà làm phim hoạt hình coi trọng. Người làm phim hoạt hình phải có óc sáng tạo và thị giác, nhưng họ cũng cần có hiểu biết về hình học.
Trở thành một Animator Bước 11
Trở thành một Animator Bước 11

Bước 7. Tích lũy kinh nghiệm chuyên môn

Xây dựng sơ yếu lý lịch của bạn bằng kinh nghiệm làm việc thực tế. Điều này đúng khi bạn vẫn đang học đại học. Bắt đầu sau đó (hoặc thậm chí ở trường trung học nếu bạn có thể). Người làm phim hoạt hình cần phải chứng minh kinh nghiệm chuyên môn, không chỉ là bằng đại học, để có được công việc đầu tiên của họ.

  • Nhiều công ty hoạt hình cung cấp học việc và thực tập cho sinh viên hoạt hình muốn xây dựng hồ sơ của họ để có được công việc đầu tiên. Đôi khi, những khoản này không được thanh toán.
  • Cân nhắc hoạt động tình nguyện. Đây có thể là một cách tốt để xây dựng sơ yếu lý lịch của bạn. Bạn có thể phải làm việc miễn phí trong một thời gian, nhưng công việc sẽ giúp bạn kiếm được việc làm. Nhiều tổ chức phi lợi nhuận rất muốn có một người hoạt náo viên giúp họ thực hiện các dự án.
  • Bạn có thể đưa công việc tình nguyện vào sơ yếu lý lịch và trong danh mục đầu tư của mình. Các công ty sẽ không quan tâm nhiều đến việc bạn không được trả tiền để làm điều đó. Điều quan trọng là phải cho mọi người thấy những gì bạn đã làm và có thể làm một cách thật cụ thể.
  • Các công việc hoạt hình ở cấp độ đầu vào thường yêu cầu ít nhất một năm kinh nghiệm chuyên môn và bạn có thể sẽ cần khoảng 5 năm kinh nghiệm để có được một vị trí cao cấp hơn.

Phần 3/3: Tạo danh mục đầu tư

Trở thành một Animator Bước 12
Trở thành một Animator Bước 12

Bước 1. Tạo một cuộn demo

Trong lĩnh vực này, nhà tuyển dụng thường muốn xem công việc của bạn trên cuộn demo. Đoạn giới thiệu là một video trong đó có các ví dụ ngắn về các cảnh hoạt hình khác nhau mà bạn đã tạo phát trên màn hình. Một số công ty thích cuộn demo làm nổi bật một đoạn ngắn của tác phẩm hay nhất của bạn thay vì nhiều ví dụ về tác phẩm của bạn.

  • Bạn có thể muốn thay đổi cuộn trình diễn của mình cho các vị trí khác nhau để làm nổi bật phong cách và đào tạo cần thiết cho công việc cụ thể đó. Các công ty khác nhau thích ngoại hình khác nhau.
  • Cuộn demo cho người mới bắt đầu nên kéo dài khoảng 2 phút, nhưng không quá 4 phút cho những người làm hoạt hình có nhiều kinh nghiệm hơn. Chọn công việc tốt nhất của bạn cho cuộn phim, không phải mọi thứ bạn đã làm. Hãy bắt đầu và kết thúc với công việc tốt nhất.
  • Một số nhà tuyển dụng muốn xem DVD của cuộn demo, nhưng những người khác sẽ chấp nhận một liên kết đến cuộn demo trên trang web của bạn. Một số công ty, như Pixar, nói với người nộp đơn rằng họ sẽ gửi cho họ thông tin về những gì họ muốn xem trong danh mục đầu tư và cuộn trình diễn khi họ nộp đơn.
  • Sử dụng âm thanh gốc trong các đoạn có lời thoại, nhưng tránh thêm nhạc gây mất tập trung vào cuộn phim. Bạn có thể sử dụng âm nhạc, nhưng chỉ cần đảm bảo rằng nó bổ sung cho hoạt ảnh thay vì chế ngự nó. Dù sao thì một số nhà tuyển dụng cũng sẽ vặn nhỏ nhạc khi xem hoạt hình của bạn.
  • Đánh số mỗi lần bắn. Số thường sẽ xuất hiện ở phía trên bên phải của màn hình khi mỗi đoạn hoạt ảnh mới xuất hiện trên cuộn demo.
  • Bao gồm một thẻ tiêu đề. Khung này nên có tên và thông tin liên hệ của bạn, cũng như công việc bạn đang ứng tuyển. Thẻ tiêu đề sẽ xuất hiện ở đầu và cuối cuộn demo.
  • Các công ty hoạt hình hàng đầu đang tìm kiếm các ý tưởng sáng tạo trong cuộn demo bên cạnh các kỹ năng kỹ thuật. Đừng chỉ làm những gì mọi người khác đang làm. Hãy sẵn sàng để nắm bắt cơ hội. Một nhà làm phim hoạt hình cho biết anh ta muốn sử dụng cảnh quay lặn, nhưng thay vào đó anh ta chọn cảnh quay lặn trong đó nhân vật bị trượt và ngã, để phân biệt cuộn phim của anh ta với các cuộn phim khác bằng cảnh quay lặn.
  • Tải câu chuyện lên You Tube, Vimeo và trang web của bạn.
Trở thành một Animator Bước 13
Trở thành một Animator Bước 13

Bước 2. Cung cấp bảng phân tích đoạn giới thiệu

Hầu hết các công ty sẽ muốn có một bản tóm tắt những gì bạn đã làm trên màn hình được viết dưới dạng văn bản để họ có thể dễ dàng tham khảo khi đánh giá công việc của bạn.

  • Các số trên cuộn demo phải khớp với các số trên bảng phân tích cuộn demo.
  • Nói với người đang xem chính xác những gì bạn đã làm. Ví dụ: nếu bạn có một quả bóng trên màn hình, hãy giải thích xem bạn có che quả bóng hay không.
Trở thành một Animator Bước 14
Trở thành một Animator Bước 14

Bước 3. Viết thư xin việcbản tóm tắt.

Đây là hai tài liệu tìm việc truyền thống mà nhiều công ty hoạt hình sẽ muốn bạn gửi cùng với cuộn trình diễn của bạn.

  • Thư xin việc nên giới thiệu bản thân và cuộn trình diễn của bạn. Bạn muốn bán mình trong thư xin việc.
  • Sơ yếu lý lịch cần liệt kê trình độ học vấn và đào tạo của bạn và nơi làm việc có liên quan đến vị trí đó, cũng như bất kỳ giải thưởng nào bạn đã nhận được và các kỹ năng cụ thể mà bạn có.
Trở thành một Animator Bước 15
Trở thành một Animator Bước 15

Bước 4. Phát triển một trang portfolio trực tuyến để giới thiệu tác phẩm của bạn

Bạn sẽ cần đưa tác phẩm tốt nhất của mình vào danh mục đầu tư để xin việc làm hoạt hình. Mọi người sẽ muốn xem những ví dụ về những gì bạn đã làm, chứ không chỉ được cho biết những gì bạn đã làm. Một danh mục đầu tư không phải là tùy chọn. Nó được mong đợi.

  • Bao gồm một phần tiểu sử. Bạn cần cho nhà tuyển dụng cảm thấy bạn là một người chuyên nghiệp.
  • Cung cấp các mẫu dài hơn về công việc của bạn.
  • Hãy chắc chắn rằng có một phần liên hệ.
  • Tạo một phần cho cuộn demo và tiếp tục của bạn.
  • Nghiên cứu các ví dụ về các trang danh mục đầu tư thực của các nhà làm phim hoạt hình chuyên nghiệp. Bạn có thể tìm thấy nhiều trong số này trực tuyến và chúng sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về các tiêu chuẩn trong lĩnh vực này và những gì đối thủ cạnh tranh đang thực hiện.

Video - Bằng cách sử dụng dịch vụ này, một số thông tin có thể được chia sẻ với YouTube

Lời khuyên

  • Tập luyện giúp hoàn hảo hơn! Cố gắng luyện tập nhiều nhất có thể.
  • Có một máy tính bảng vẽ có thể giúp ích. Nếu bạn không đủ tiền mua, cũng không sao.
  • Kiên trì. Một số công ty, như Pixar, khuyến nghị những ứng viên bị từ chối nên tiếp tục thử việc 6 tháng một lần cho các vị trí mới.
  • Có những ứng dụng trên điện thoại Android mà bạn có thể sử dụng cho hoạt ảnh 2D. Bạn cũng có thể tải xuống trên PC / Máy tính xách tay của mình.

Cảnh báo

  • Troll đang ẩn nấp trên mạng. Đừng nghe họ. Bạn không thể làm hài lòng tất cả mọi người.
  • Hoạt ảnh đầu tiên của bạn có thể sẽ không phải là tốt nhất của bạn, vì vậy đừng nản lòng. Đừng tạo và gửi một cuộn trình diễn cho đến khi bạn có một mảng công việc tốt.
  • Không sử dụng âm nhạc mà bạn không sở hữu. Bạn có thể gặp rắc rối nếu bạn làm vậy.

Đề xuất: