Viết kịch bản là một cách tuyệt vời để tăng khả năng sáng tạo của bạn bằng cách tạo một đoạn phim ngắn, phim điện ảnh hoặc chương trình truyền hình. Mỗi kịch bản đều bắt đầu với một tiền đề và cốt truyện tốt đưa các nhân vật của bạn vào một cuộc phiêu lưu thay đổi cuộc đời. Với rất nhiều công việc khó khăn và định dạng chính xác, bạn có thể viết kịch bản của riêng mình chỉ trong vài tháng!
Các bước
Trợ giúp Viết kịch bản
Khái niệm cơ bản về viết kịch bản
Những điều cần tránh khi viết kịch bản
Tập lệnh chú thích mẫu
Phần 1/5: Tạo thế giới câu chuyện
1 5 SẮP RA MẮT
Bước 1. Nghĩ về một chủ đề hoặc xung đột mà bạn muốn kể trong câu chuyện của mình
Sử dụng câu hỏi "Điều gì xảy ra nếu?" câu hỏi để hình thành ý tưởng về kịch bản của bạn. Bắt đầu lấy cảm hứng từ thế giới xung quanh bạn và tự hỏi bản thân xem nó sẽ bị ảnh hưởng như thế nào bởi một sự kiện hoặc nhân vật cụ thể. Bạn cũng có thể nghĩ về một chủ đề tổng thể, chẳng hạn như tình yêu, gia đình hoặc tình bạn cho câu chuyện của mình để toàn bộ kịch bản của bạn được gắn kết với nhau.
- Ví dụ, "Điều gì sẽ xảy ra nếu bạn quay ngược thời gian và gặp cha mẹ của mình khi họ bằng tuổi bạn?" là tiền đề cho Back to the Future, trong khi "Điều gì sẽ xảy ra nếu một con quái vật giải cứu một công chúa thay vì một hoàng tử đẹp trai?" là tiền đề để thành Shrek.
- Mang theo một cuốn sổ nhỏ bên mình mọi lúc mọi nơi để bạn có thể ghi chú lại khi lên ý tưởng.
1 9 SẮP RA MẮT
Bước 2. Chọn một thể loại cho câu chuyện của bạn
Thể loại là một công cụ kể chuyện quan trọng cho phép người đọc biết loại câu chuyện mong đợi. Xem các bộ phim hoặc chương trình truyền hình mà bạn yêu thích nhất và cố gắng viết kịch bản theo phong cách tương tự.
Kết hợp các thể loại để tạo ra một cái gì đó độc đáo. Ví dụ, bạn có thể có một bộ phim viễn tây lấy bối cảnh ngoài không gian hoặc một bộ phim tình cảm có yếu tố kinh dị
Chọn một thể loại
Nếu bạn thích những mảnh ghép lớn và những vụ nổ, hãy cân nhắc viết một hoạt động phim ảnh.
Nếu bạn muốn dọa người khác, hãy thử viết rùng rợn kịch bản.
Nếu bạn muốn kể một câu chuyện về một mối quan hệ, hãy thử viết kịch hoặc hài kịch lãng mạn.
Nếu bạn thích nhiều hiệu ứng đặc biệt hoặc những gì có thể xảy ra trong tương lai, hãy viết khoa học viễn tưởng phim ảnh.
1 5 SẮP RA MẮT
Bước 3. Chọn một cài đặt cho kịch bản của bạn để diễn ra
Đảm bảo cài đặt phù hợp với câu chuyện hoặc chủ đề trong kịch bản của bạn. Lập danh sách ít nhất 3-4 cài đặt khác nhau để các nhân vật của bạn di chuyển giữa các kịch bản của bạn để nó luôn thú vị.
- Ví dụ: nếu một trong các chủ đề của bạn là sự cô lập, bạn có thể chọn đặt kịch bản của mình trong một ngôi nhà bỏ hoang.
- Thể loại bạn chọn cũng sẽ giúp bạn chọn cài đặt của mình. Ví dụ: không chắc bạn sẽ dựng một câu chuyện miền Tây ở Thành phố New York.
2 7 SẮP RA MẮT
Bước 4. Làm một nhân vật chính thú vị
Khi bạn đóng vai chính, hãy đặt cho họ một mục tiêu mà họ đang cố gắng đạt được trong suốt kịch bản. Hãy cho nhân vật của bạn một khuyết điểm, chẳng hạn như thường xuyên nói dối hoặc chỉ nghĩ cho bản thân, để khiến họ trở nên thú vị hơn. Đến cuối kịch bản, nhân vật của bạn sẽ trải qua một vòng cung và thay đổi theo một cách nào đó. Suy nghĩ xem nhân vật của bạn là ai ở đầu câu chuyện so với việc các sự kiện sẽ thay đổi họ như thế nào.
Đừng quên tìm ra một cái tên đáng nhớ cho nhân vật của bạn
1 7 SẮP RA MẮT
Bước 5. Tạo một nhân vật phản diện chống lại nhân vật chính của bạn
Nhân vật phản diện là động lực đi ngược lại với nhân vật chính của bạn. Cung cấp cho nhân vật chính và nhân vật phản diện của bạn những phẩm chất tương tự, nhưng thay đổi cách nhân vật phản diện tiếp cận họ. Ví dụ: nhân vật chính của bạn có thể đang cố gắng cứu thế giới, nhưng nhân vật phản diện có thể nghĩ cách duy nhất để cứu nó là tiêu diệt nó.
- Nếu bạn đang viết một câu chuyện kinh dị, nhân vật phản diện của bạn có thể là một con quái vật hoặc một kẻ giết người đeo mặt nạ.
- Trong một bộ phim hài lãng mạn, nhân vật phản diện là người mà nhân vật chính của bạn đang cố gắng tán tỉnh.
1 10 SẮP RA MẮT
Bước 6. Viết một dòng nhật ký 1-2 câu để tóm tắt cốt truyện của kịch bản của bạn
Nhật ký là một bản tóm tắt ngắn về các sự kiện chính trong phim của bạn. Sử dụng ngôn ngữ mô tả để giúp dòng nhật ký của bạn có vẻ độc đáo để người khác hiểu ý chính của câu chuyện của bạn là gì. Đảm bảo rằng xung đột có trong nhật ký của bạn.
Ví dụ: nếu bạn muốn viết nhật ký cho bộ phim A Quiet Place, bạn có thể nói, "Một gia đình bị quái vật tấn công", nhưng nó không đưa ra bất kỳ chi tiết nào. Thay vào đó, nếu bạn viết, "Một gia đình phải sống trong im lặng để tránh bị bắt bởi những con quái vật có thính giác cực nhạy", thì người đọc nhật ký của bạn sẽ hiểu những điểm chính trong kịch bản của bạn
Phần 2/5: Phác thảo kịch bản của bạn
0 3 SẮP RA MẮT
Bước 1. Động não các ý tưởng về cốt truyện trên các thẻ chỉ mục
Viết ra từng sự kiện trong kịch bản của bạn trên thẻ ghi chú của riêng họ. Bằng cách này, bạn có thể dễ dàng tổ chức lại các sự kiện để xem những gì hoạt động tốt nhất. Viết ra tất cả các ý tưởng của bạn, ngay cả khi bạn nghĩ chúng không tốt, vì bạn có thể không biết điều gì sẽ hoạt động tốt nhất trong kịch bản cuối cùng của mình.
Nếu bạn không muốn sử dụng thẻ chỉ mục, bạn cũng có thể sử dụng tài liệu từ hoặc phần mềm viết màn hình, chẳng hạn như WriterDuet hoặc Final Draft
0 7 SẮP RA MẮT
Bước 2. Sắp xếp các sự kiện theo thứ tự bạn muốn trong kịch bản của mình
Sau khi bạn viết tất cả các ý tưởng của mình lên thẻ, hãy bày chúng ra bàn hoặc sàn nhà và sắp xếp chúng theo trình tự thời gian của câu chuyện của bạn. Nhìn vào cách các sự kiện nhất định dẫn đến nhau để xem liệu nó có hợp lý không. Nếu không, hãy đặt các thẻ chỉ mục sang một bên để xem liệu chúng có hoạt động ở đâu đó tốt hơn trong dàn bài của bạn hay không.
Hãy để các sự kiện trong tương lai diễn ra sớm trong phim của bạn nếu bạn muốn làm một bộ phim xoay quanh tâm trí, chẳng hạn như Inception
MẸO CHUYÊN GIA
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
Also be sure to consider how many acts to include
A TV script should be 5 acts if it's for a commercial network like CBS, NBC, or ABC. A non-commercial script, such as for Netflix or Amazon, should be 3 acts. Feature scripts are also usually 3 acts.
0 4 SẮP RA MẮT
Bước 3. Tự hỏi bản thân tầm quan trọng của mỗi cảnh bạn muốn đưa vào
Khi bạn xem qua dàn bài, hãy tự hỏi mình những câu hỏi, chẳng hạn như "Điểm chính của cảnh này là gì?" hoặc, "Làm thế nào để cảnh này chuyển câu chuyện về phía trước?" Xem qua từng cảnh để xem liệu chúng có thêm vào câu chuyện hay chỉ ở đó để lấp đầy chỗ trống. Nếu cảnh đó không có điểm nhấn hoặc chuyển câu chuyện, bạn có thể xóa nó.
Ví dụ: nếu cảnh đó là nhân vật của bạn chỉ đi mua hàng tạp hóa, thì cảnh đó sẽ không thêm bất cứ điều gì vào câu chuyện. Tuy nhiên, nếu nhân vật của bạn tình cờ gặp ai đó ở cửa hàng tạp hóa và họ tổ chức một cuộc trò chuyện liên quan đến ý tưởng chính của bộ phim, thì bạn có thể giữ nguyên
MẸO CHUYÊN GIA
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Nhà văn chuyên nghiệp
Cân nhắc có bao nhiêu hành vi nên được bao gồm.
Melessa Sargent, Chủ tịch của Mạng lưới các nhà biên kịch, cho biết:"
0 1 SẮP RA MẮT
Bước 4. Sử dụng các khoảnh khắc cao và thấp khi hành động của bạn bị phá vỡ
Hành động ngắt quãng giúp tách câu chuyện của bạn thành 3 phần: thiết lập, đối đầu và giải quyết. Quá trình thiết lập, hay Màn I, bắt đầu ở đầu câu chuyện của bạn và kết thúc khi nhân vật của bạn đưa ra lựa chọn thay đổi cuộc đời của họ mãi mãi. Trong suốt cuộc đối đầu, hoặc Màn II, nhân vật chính của bạn sẽ làm việc hướng tới mục tiêu của họ và tương tác với nhân vật phản diện của bạn dẫn đến điểm cao trào của câu chuyện. Sự phân giải, hoặc Màn III, diễn ra sau khi cao trào cho thấy những gì xảy ra sau đó.
Mẹo:
Các kịch bản truyền hình thường nhấn vào các đoạn ngắt hành động khi chúng chuyển sang quảng cáo. Xem các chương trình tương tự như câu chuyện bạn đang viết để biết điều gì sẽ xảy ra ngay trước khi chúng bắt đầu nghỉ quảng cáo.
Phần 3/5: Định dạng tập lệnh
0 4 SẮP RA MẮT
Bước 1. Tạo trang tiêu đề cho tập lệnh của bạn
Viết hoa toàn bộ tiêu đề tập lệnh của bạn ở giữa trang. Đặt một dấu ngắt dòng sau tiêu đề của tập lệnh của bạn, sau đó nhập “được viết bởi”. Thêm một dấu ngắt dòng khác trước khi nhập tên của bạn. Để lại thông tin liên hệ, chẳng hạn như địa chỉ email và số điện thoại ở lề dưới cùng bên trái.
Nếu kịch bản dựa trên bất kỳ câu chuyện hoặc bộ phim nào khác, hãy bao gồm một vài dòng với cụm từ “Dựa trên câu chuyện của”, sau đó là tên của các tác giả gốc
MẸO CHUYÊN GIA
Hãy thử phần mềm viết kịch bản để giúp bạn dễ dàng định dạng tập lệnh. Nó có thể giúp ích rất nhiều, đặc biệt nếu bạn chưa từng viết kịch bản phim trước đó.
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
0 4 SẮP RA MẮT
Bước 2. Sử dụng phông chữ Courier cỡ 12 trong toàn bộ tập lệnh của bạn
Tiêu chuẩn viết kịch bản là bất kỳ biến thể nào của Courier nên rất dễ đọc. Đảm bảo sử dụng phông chữ 12 điểm vì đó là phông chữ khác sử dụng và được coi là tiêu chuẩn ngành.
Sử dụng bất kỳ định dạng bổ sung nào, chẳng hạn như in đậm hoặc gạch dưới, một cách tiết kiệm vì nó có thể khiến người đọc của bạn mất tập trung
Mẹo:
Phần mềm viết kịch bản, như Celtx, Final Draft hoặc WriterDuet, tất cả đều tự động định dạng tập lệnh cho bạn, vì vậy bạn không cần phải lo lắng về việc thay đổi bất kỳ cài đặt nào.
0 2 SẮP RA MẮT
Bước 3. Đặt các tiêu đề cảnh bất cứ khi nào bạn đi đến một vị trí khác
Tiêu đề cảnh phải được căn chỉnh sang lề trái 1 1⁄2 tính bằng (3,8 cm) từ mép trang. Nhập toàn bộ các tiêu đề cảnh để dễ dàng nhận ra chúng. Bao gồm INT. hoặc EXT. để cho người đọc biết cảnh diễn ra bên trong hay bên ngoài. Sau đó, đặt tên cho địa điểm cụ thể theo sau là thời gian diễn ra trong ngày.
- Ví dụ, một tiêu đề cảnh có thể đọc: INT. LỚP HỌC - NGÀY.
- Giữ các tiêu đề cảnh trên một dòng để chúng không quá áp đảo.
- Nếu bạn muốn chỉ định một phòng ở một vị trí cụ thể, bạn cũng có thể nhập các tiêu đề cảnh như: INT. JOHN'S HOUSE - BẾP - NGÀY.
0 1 SẮP RA MẮT
Bước 4. Viết các khối hành động để mô tả cài đặt và hành động của nhân vật
Các khối hành động phải được căn chỉnh với lề trái và được viết theo cấu trúc câu thông thường. Sử dụng các dòng hành động để biểu thị những gì một nhân vật làm và mô tả ngắn gọn về những gì đang xảy ra. Giữ các dòng hành động ngắn gọn để chúng không làm người đọc bị choáng ngợp khi nhìn vào trang.
- Tránh viết những gì các nhân vật đang nghĩ. Một nguyên tắc nhỏ cần suy nghĩ là nếu nó không thể được nhìn thấy trên màn hình, đừng đưa nó vào khối hành động của bạn. Vì vậy, thay vì nói, “John nghĩ về việc kéo cần gạt nhưng anh ấy không chắc mình có nên làm hay không,” bạn có thể viết đại loại như, “Tay John co giật gần cần gạt. Anh ấy nghiến răng và nhíu mày."
- Khi bạn giới thiệu một nhân vật lần đầu tiên trong một khối hành động, hãy sử dụng tất cả các chữ hoa cho tên của họ. Mỗi lần sau khi bạn đề cập đến tên nhân vật, hãy viết nó như bình thường.
0 7 SẮP RA MẮT
Bước 5. Căn giữa tên nhân vật và đối thoại bất cứ khi nào nhân vật nói
Khi một nhân vật chuẩn bị nói, hãy đảm bảo rằng lề được đặt thành 3,7 in (9,4 cm) từ phía bên trái của trang. Viết hoa toàn bộ tên các nhân vật để người đọc hoặc diễn viên có thể dễ dàng nhìn thấy khi lời thoại của họ xảy ra. Khi bạn viết đoạn hội thoại, hãy đảm bảo rằng đó là 2 1⁄2 tính bằng (6,4 cm) từ phía bên trái của trang.
Nếu bạn muốn nói rõ cảm xúc của nhân vật, hãy thêm dấu ngoặc đơn vào dòng ngay sau tên nhân vật kèm theo cảm xúc. Ví dụ, nó có thể đọc (phấn khích) hoặc (căng thẳng). Đảm bảo rằng dấu ngoặc đơn cách phía bên trái của trang là 3,1 in (7,9 cm)
Phần 4/5: Viết bản nháp đầu tiên của bạn
0 1 SẮP RA MẮT
Bước 1. Đặt thời hạn để bạn có mục tiêu đạt được
Chọn một ngày cách khoảng 8-12 tuần kể từ khi bạn bắt đầu vì đây là những thời điểm thông thường trong ngành mà các nhà biên kịch phải làm việc trên một kịch bản. Đánh dấu thời hạn trên lịch hoặc dưới dạng lời nhắc trên điện thoại để bạn có trách nhiệm thực hiện kịch bản của mình.
Nói với người khác về mục tiêu của bạn và yêu cầu họ quy trách nhiệm cho bạn về việc hoàn thành công việc của mình
0 7 SẮP RA MẮT
Bước 2. Lên kế hoạch viết ít nhất 1-2 trang mỗi ngày
Trong bản nháp đầu tiên của bạn, chỉ cần viết những ý tưởng nảy ra trong đầu bạn và làm theo cùng với dàn ý của bạn. Đừng lo lắng về chính tả hoặc ngữ pháp hoàn toàn vì bạn chỉ cần viết ra câu chuyện của mình. Nếu bạn đặt mục tiêu làm 1-2 trang mỗi ngày, bạn sẽ hoàn thành bản nháp đầu tiên của mình trong vòng 60-90 ngày.
- Chọn một khoảng thời gian nhất định mỗi ngày để ngồi xuống và viết để bạn không bị phân tâm.
- Tắt điện thoại hoặc kết nối internet để bạn có thể tập trung vào việc viết.
MẸO CHUYÊN GIA
"Kịch bản nổi bật phải có từ 95-110 trang. Kịch bản truyền hình phải dài 30-35 trang cho một chương trình nửa giờ hoặc 60-65 trang cho một chương trình 1 giờ."
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
0 7 SẮP RA MẮT
Bước 3. Nói to đoạn đối thoại của bạn để xem nó có tự nhiên không
Khi bạn viết những gì nhân vật của bạn đang nói, hãy nói to. Đảm bảo rằng nó chảy tốt và không gây nhầm lẫn. Nếu bạn nhận thấy bất kỳ khu vực nào có vấn đề, hãy đánh dấu hoặc gạch dưới các cụm từ và quay lại chúng vào lần chỉnh sửa tiếp theo.
Đảm bảo mỗi nhân vật nghe khác nhau và có một giọng nói riêng. Nếu không, người đọc sẽ khó phân biệt đâu là người đang nói
0 10 SẮP RA MẮT
Bước 4. Tiếp tục viết cho đến khi bạn nằm trong khoảng 90-120 trang
Hãy nghĩ rằng mỗi trang bằng 1 phút thời gian sử dụng thiết bị. Để viết một kịch bản phim tiêu chuẩn, hãy cố gắng viết một cái gì đó dài khoảng 90-120 trang để nó có thể kéo dài 1 ½-2 giờ.
- Nếu bạn đang viết một kịch bản truyền hình, hãy nhắm đến 30-40 trang cho một bộ phim sitcom dài nửa tiếng và 60-70 trang cho một bộ phim truyền hình dài một tiếng.
- Phim ngắn nên khoảng 10 trang hoặc ít hơn.
Phần 5/5: Chỉnh sửa kịch bản của bạn
0 9 SẮP RA MẮT
Bước 1. Hãy tạm nghỉ 1-2 tuần với kịch bản của bạn khi bạn hoàn thành nó
Vì bạn đã làm việc trên tập lệnh của mình trong một thời gian dài, hãy lưu tệp và tập trung vào thứ khác trong vài tuần. Bằng cách đó, khi bạn quay lại để chỉnh sửa nó, bạn sẽ có thể nhìn nó với đôi mắt mới mẻ.
Bắt đầu công việc trên một tập lệnh khác trong khi chờ đợi nếu bạn muốn tiếp tục làm việc với các ý tưởng khác
0 1 SẮP RA MẮT
Bước 2. Đọc lại toàn bộ kịch bản của bạn và ghi chú lại những gì không hợp lý
Mở kịch bản của bạn và đọc nó từ đầu đến cuối. Tìm những nơi mà câu chuyện khó hiểu hoặc nơi các nhân vật đang làm mọi việc mà không chuyển câu chuyện về phía trước. Viết các ghi chú của bạn bằng tay để bạn có thể nhớ chúng tốt hơn.
Cố gắng đọc to kịch bản của bạn và đừng ngại diễn các phần dựa trên cách bạn nghĩ chúng nên được thực hiện. Bằng cách đó, bạn có thể bắt gặp các đoạn hội thoại hoặc từ ngữ không hoạt động
Mẹo:
Nếu bạn có thể, hãy in kịch bản của bạn ra để bạn có thể trực tiếp viết lên đó.
0 7 SẮP RA MẮT
Bước 3. Chia sẻ tập lệnh của bạn với người mà bạn tin tưởng để họ có thể xem qua
Yêu cầu một người bạn hoặc cha mẹ xem qua kịch bản của bạn để xem họ nghĩ gì. Cho họ biết bạn đang tìm kiếm loại phản hồi nào để họ biết cần tập trung vào điều gì. Đặt câu hỏi cho họ khi họ hoàn thành về việc các bộ phận có ý nghĩa hay không.
0 6 SẮP RA MẮT
Bước 4. Tiếp tục viết lại kịch bản cho đến khi bạn hài lòng với nó
Trước tiên, hãy làm việc trên các bản sửa đổi câu chuyện và nhân vật để khắc phục các sự cố lớn hơn trong kịch bản của bạn. Khi bạn làm việc qua mỗi lần sửa đổi, hãy giải quyết từ các vấn đề lớn hơn, chẳng hạn như hội thoại hoặc chuỗi hành động khó hiểu, đến các vấn đề nhỏ, chẳng hạn như ngữ pháp và chính tả.
- Bắt đầu mỗi bản nháp trong một tài liệu mới để bạn có thể cắt và dán các phần bạn thích từ tập lệnh cũ của mình vào tập lệnh mới.
- Đừng quá kén chọn bản thân, nếu không bạn sẽ không bao giờ hoàn thành kịch bản mà mình đang làm.
Lời khuyên
- Không có quy tắc thiết lập nào để viết kịch bản. Nếu bạn cảm thấy câu chuyện của mình nên được kể theo một cách khác, hãy thử chúng.
- Đọc kịch bản cho những bộ phim bạn thích để tìm hiểu cách chúng được viết. Nhiều tệp PDF có thể được tìm thấy trực tuyến với một tìm kiếm đơn giản.
- Đọc những cuốn sách như Save the Cat của Blake Snyder hoặc Screenplay của Syd Field để có ý tưởng và thông tin về cách định dạng câu chuyện của bạn.
- Kịch bản sân khấu và kịch bản phim tài liệu tuân theo các định dạng hơi khác so với kịch bản phim hoặc chương trình truyền hình.
