Điểm phim tốt sẽ đóng khung cốt truyện mà không làm mất tập trung và đạt được sự cân bằng đó không phải lúc nào cũng dễ dàng. Bắt đầu bằng cách phát hiện bộ phim, là thuật ngữ để ghi chú và lập kế hoạch cấu trúc điểm số của bạn khi bạn xem hành động diễn ra. Từ đó, hãy bắt tay vào xây dựng giai điệu cốt lõi của bản nhạc và thay đổi chủ đề của bạn để phù hợp với các cảnh cụ thể. Ghi lại sáng tác của bạn dưới dạng bản nhạc, thảo luận về các bản sửa đổi của nhà làm phim và cuối cùng, ghi lại sáng tác của bạn bằng thiết bị chất lượng cao nhất có thể.
Các bước
Phần 1 của 3: Spotting the Film
Bước 1. Xem thẳng bộ phim để có cảm nhận về cốt truyện
Bắt đầu bằng cách xem bộ phim từ đầu đến cuối mà không cần ghi chú hoặc lên kế hoạch cho âm nhạc. Chỉ cần tham gia vào cốt truyện và cho phép bản thân có phản ứng cảm xúc tự nhiên với nó.
Hãy để bộ phim ghi dấu ấn trong trí nhớ của bạn khoảng một ngày sau khi xem nó. Thỉnh thoảng, hãy nghĩ về cách mà một nhân vật hoặc cảnh khiến bạn cảm thấy để khơi dậy nguồn sáng tạo của mình
Bước 2. Xem lại phim nhiều lần sau lần xem đầu tiên của bạn
Khi bạn xem, hãy ghi chú về tông màu tổng thể, các nhân vật, các cảnh quan trọng và những thay đổi của cảnh phim. Bạn sẽ bắt đầu cảm nhận được khung điểm của mình sau ít nhất 5 đến 10 lần xem. Tuy nhiên, số lần thích hợp phụ thuộc vào quá trình sáng tạo của bạn và độ dài, độ phức tạp của bộ phim.
- Soạn điểm là tất cả về việc định khung câu chuyện của bộ phim, vì vậy hãy chú ý đến cách tình tiết diễn ra.
- Ví dụ, câu chuyện có thể phát triển theo cách đơn giản, từng bước. Mặt khác, trong một số bộ phim, hành động nhảy xung quanh và cốt truyện mở ra thông qua các đoạn hồi tưởng và các thiết bị phi tuyến tính khác.
Bước 3. Ghi lại dấu bắt đầu, hiệu ứng mong muốn và dấu kết thúc của mỗi tín hiệu
Khi bạn xem phim những lần tiếp theo, hãy lưu ý các dấu hiệu như giới thiệu nhân vật, thay đổi cảnh và những khoảnh khắc kịch tính. Viết ra thời gian bắt đầu của tín hiệu, mô tả ngắn gọn, cảm xúc của âm nhạc và thời điểm kết thúc tín hiệu.
- Ví dụ: lưu ý rằng một cảnh rượt đuổi bắt đầu lúc 24:15, âm nhạc của nó cần phải có nhịp độ nhanh và thú vị, và nó chuyển sang một tín hiệu khác lúc 26:32.
- Khi khán giả gặp nhân vật chính lần đầu vào lúc 5:24, hãy lưu ý rằng bạn nên giới thiệu chủ đề âm nhạc của họ.
- Bạn có thể ghi chú chi tiết bằng tay hoặc xem phim trên chương trình máy tính máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) và nhập trực tiếp các điểm đánh dấu vào tệp trong khi xem.
Bước 4. Suy nghĩ về nhịp độ, nhạc cụ và các phẩm chất khác cho các tín hiệu của bạn
Sau khi xem phim vài lần, hãy xem lại ghi chú của bạn và bắt đầu lên ý tưởng cho các tín hiệu của bạn. Xác định khoảng thời gian của tín hiệu, sau đó tìm ra nhịp độ phù hợp cho cảnh quay.
Sau khi bạn đã đặt nhịp độ cho tín hiệu, tiếng vo ve, huýt sáo hoặc chơi các giai điệu trên nhạc cụ hoặc chương trình âm thanh của mình để suy nghĩ về giai điệu
Mẹo:
Chọn nhạc cụ phù hợp với giai điệu, chủ đề và bối cảnh của cả bộ phim và các cảnh cụ thể. Ví dụ, một dàn nhạc đầy đủ phù hợp cho một khoảnh khắc cao trào, nhưng một sự sắp xếp đơn giản, tinh tế là tốt nhất cho cảnh thân mật hơn.
Bước 5. Nói chuyện với nhà làm phim về mục tiêu của họ cho điểm số
Trong quá trình chấm, hãy xem phim với đạo diễn ít nhất một lần. Thảo luận về mục tiêu của họ cho những khoảnh khắc cụ thể và điểm số nói chung. Hỏi về nhạc cụ, phong cách âm nhạc và cách họ tưởng tượng bản nhạc tạo khung cho câu chuyện.
- Nhận ý kiến đóng góp của nhà làm phim khi bắt đầu quá trình và yêu cầu phản hồi khi bạn soạn nhạc. Hãy đặt mục tiêu đáp ứng kỳ vọng của họ, nhưng hãy tin tưởng vào bản lĩnh của bạn và lưu ý rằng họ đang tuyển dụng bạn vì kiến thức chuyên môn của bạn.
- Tùy thuộc vào quy mô của dự án, bạn cũng có thể gặp người giám sát âm nhạc, biên tập viên âm thanh hoặc các thành viên quản lý khác của nhóm.
Phần 2/3: Kể một câu chuyện bằng điểm của bạn
Bước 1. Chơi với các giai điệu trên nhạc cụ bạn chọn
Thử nghiệm với nhiều giai điệu khác nhau cho đến khi bạn tìm thấy một cặp khiến bạn hứng thú. Sau đó, khám phá những giai điệu đó và mở rộng chúng thành những giai điệu bổ sung mà bạn có thể sử dụng làm nền tảng cho các yếu tố âm nhạc trung tâm của bản nhạc.
Mẹo:
Nói chung, hãy cố gắng giữ cho giai điệu của bạn đơn giản, đặc biệt là trong khi đối thoại. Từ chủ đề chính của bộ phim đến giai điệu đặc trưng của nhân vật, âm nhạc đơn giản hơn sẽ đáng nhớ hơn. Ngoài ra, nhiệm vụ của điểm là bổ sung cho bộ phim, không phải thu hút sự chú ý khỏi nó.
Bước 2. Soạn một chủ đề chính truyền đạt âm điệu của bộ phim
Suy ngẫm về cảm giác tổng thể của bộ phim khi bạn chơi với các giai điệu trên nhạc cụ hoặc phần mềm âm nhạc của bạn. Tạo một giai điệu đơn giản, đáng nhớ để ghi lại tâm trạng của bộ phim. Sau đó, quyết định nhạc cụ nào sẽ trình bày giai điệu cho khán giả ở các điểm khác nhau trong phim.
- Hãy xem xét cách một số phim hành động và khoa học viễn tưởng bắt đầu hoành tráng và táo bạo với chủ đề chính do một dàn nhạc đầy đủ chơi. Mặt khác, điểm số cho các bộ phim truyền hình lãng mạn, phim hồi hộp và các thể loại khác tinh tế hơn thường bắt đầu bằng một giai điệu đơn giản được chơi bởi một vài nhạc cụ.
- Thông thường, chủ đề giới thiệu bộ phim trong phần mở đầu và lặp lại trong suốt câu chuyện. Lựa chọn nhạc cụ phù hợp phụ thuộc vào giai điệu của một cảnh cụ thể. Ví dụ, một nghệ sĩ độc tấu gió rừng có thể chơi chủ đề xuyên suốt phần lớn bộ phim. Sau đó, trong cảnh cao trào nhất, nó tái hiện với đầy đủ dàn nhạc và dàn hợp xướng.
- Nếu bạn gặp khó khăn trong việc tìm ra giai điệu, hãy nghe chủ đề của những bộ phim tương tự như bộ phim bạn đang chấm điểm. Hãy thử tưởng tượng bạn là nhân vật chính và khơi gợi cảm xúc của họ khi bạn ngân nga hoặc chơi với các giai điệu trên nhạc cụ của bạn.
Bước 3. Đưa ra các chủ đề cho các nhân vật chính và các sự kiện cốt truyện chính
Các nhân vật chính thường có một chủ đề đặc trưng đi kèm với những khoảnh khắc mà họ là trung tâm của hành động. Sử dụng các chủ đề này để truyền đạt các đặc điểm của nhân vật, báo trước sự phát triển của họ và gợi ý về cách họ đóng góp vào cốt truyện.
- Ví dụ, nếu một nhân vật cuối cùng sẽ trở thành một nhân vật phản diện, giai điệu sâu lắng, chậm rãi và mang tính điềm báo trong một khóa phụ có thể báo trước về cái chết cuối cùng của họ.
- Mặt khác, một chủ đề tốt cho nhân vật chính là táo bạo, uptempo và được xây dựng trên các hợp âm chính.
Bước 4. Tìm cơ hội để diễn lại các chủ đề xuyên suốt bộ phim
Một nhà soạn phim tốt là kinh tế. Khi bạn đã có các chủ đề cốt lõi của mình, hãy thay đổi chúng để phù hợp với những khoảnh khắc cụ thể trong cốt truyện. Thay đổi các phím, chuyển đổi các lựa chọn thiết bị đo và làm chậm hoặc tăng tốc độ sao cho chủ đề phù hợp với cốt truyện tại các điểm cụ thể trong phim.
- Ví dụ: trong một cảnh rượt đuổi hoặc trận chiến, bạn có thể tăng nhịp độ của chủ đề chính, nâng cao độ chính của nó và giảm gấp đôi phần phối khí.
- Khi các nhân vật chính của một bộ phim chia sẻ khoảnh khắc yên tĩnh, thân mật, bạn có thể làm chậm chủ đề lãng mạn của bản nhạc để truyền tải sự hấp dẫn. Khi họ tách rời khỏi vòng tay của nhau, bạn có thể truyền tải niềm đam mê bằng cách lặp lại chủ đề của họ với dàn nhạc đầy đủ.
Bước 5. Sử dụng khoảng lặng đột ngột có chừng mực để tập trung vào cảnh
Mặc dù nhiệm vụ của điểm là mang lại sự tập trung, nhưng việc thiếu vắng âm nhạc đôi khi là cách tốt nhất để dựng khung cảnh. Ở đây và ở đó, hãy tạm dừng đột ngột để nâng cao một hành động hoặc đoạn đối thoại quan trọng.
Âm nhạc căng thẳng, nhịp độ nhanh có thể làm tăng cảm giác hồi hộp trước khi tạm dừng kịch tính. Sau đó, âm nhạc có thể bị ngắt khi, ví dụ, một người yêu thú nhận tình cảm của họ với người kia
Phần 3/3: Hoàn thành sáng tác của bạn
Bước 1. Sắp xếp điểm số của bạn trong ký hiệu âm nhạc
Ghi chú thành phần của bạn khi bạn soạn từng phần của điểm số. Nếu bạn có kỹ năng viết bản nhạc, bạn có thể làm điều đó bằng tay. Ngoài ra, hãy sử dụng chương trình DAW để phát giai điệu của bạn và tự động tạo bản nhạc cơ bản. Sau đó, bạn có thể thuê một người nào đó để đánh bóng ký hiệu sắp xếp của bạn.
Điểm của bạn cần phải được ký hiệu nếu bạn sẽ ghi âm các nhạc sĩ chơi nó. Ngoài ra, điểm phim thường được công bố để các nhạc sĩ và sinh viên âm nhạc khác có thể chơi các bài hát của riêng họ
Mẹo:
Đánh dấu bản nhạc của bạn bằng các ký hiệu cụ thể, chi tiết, đặc biệt nếu bạn sẽ ghi âm nhạc sĩ thay vì sử dụng bộ tổng hợp. Hướng dẫn về trọng âm, âm lượng và giai điệu là rất quan trọng, vì chỉ ghi chú và hợp âm sẽ không nhất thiết tạo ra hiệu ứng mà bạn muốn âm nhạc của mình đạt được.
Bước 2. Kiểm tra với nhà làm phim về các chủ đề và điểm đánh dấu chính
Nhà làm phim và đoàn làm phim có lẽ sẽ không cần phải nghe từng giây nhạc nền trước khi ghi hình cuối cùng. Tuy nhiên, bạn sẽ cần chạy các chủ đề và âm nhạc cốt lõi đi kèm với các cảnh quan trọng của chúng. Sắp xếp để họ đến thăm phòng thu của bạn hoặc gửi các tệp âm thanh của các bản ghi âm thô nếu bạn cần làm việc từ xa.
Cố gắng đừng tự hạ mình nếu họ không phù hợp với một trong những lựa chọn của bạn. Giải thích rõ ràng ý tưởng của bạn và cố gắng làm việc với chúng để cân bằng giữa tầm nhìn tương ứng của bạn đối với bộ phim và điểm số
Bước 3. Ghi lại điểm số trên chương trình DAW
Ghi lại nhạc nền của bạn bằng chương trình âm thanh và micrô chất lượng cao nhất có thể. Tập hợp các nhạc sĩ và ca sĩ của bạn trong một phòng thu, nếu bạn đang sử dụng trình phát trực tiếp. Ngoài ra, sử dụng bộ tổng hợp và ghi trực tiếp điểm số của bạn qua DAW.
- Ghi kỹ thuật số điểm của bạn sẽ cho phép bạn tinh chỉnh các bản nhạc, dễ dàng gửi chúng đến trình chỉnh sửa âm thanh hoặc nhà làm phim hoặc, nếu bạn đang làm phim của riêng mình, hãy đồng bộ hóa điểm với phim.
- Nói chung, điểm phim không được ghi lại và được sử dụng nguyên trạng. Do đó, điều quan trọng là phải sử dụng micrô chất lượng cao và thiết lập điều kiện phòng thu tốt nhất có thể.
Bước 4. Chỉnh sửa bản nhạc của bạn bằng DAW của bạn
Phát lại các bản nhạc đã ghi của bạn và loại bỏ mọi tiếng vọng và âm thanh vô tình được ghi lại. DAW thường có các công cụ hữu ích tự động dọn dẹp các bản nhạc. Ngoài ra, hãy điều chỉnh âm lượng các bản nhạc của bạn để các nhạc cụ và bất kỳ giọng hát nào hòa quyện với nhau.
Bạn cũng có thể thuê một trình chỉnh sửa âm thanh để trộn các bản nhạc của mình nếu bạn chưa có kinh nghiệm làm chủ bản ghi âm
Bước 5. Giao điểm của bạn cho đạo diễn hoặc người giám sát âm thanh của bộ phim
Kiểm tra với giám đốc hoặc giám sát âm nhạc về phương pháp phân phối ưa thích của họ. Thông thường, điểm số được gửi dưới dạng tệp kỹ thuật số thay vì dưới dạng đĩa CD hoặc các thiết bị lưu trữ cứng khác. Bạn sẽ tải tệp kỹ thuật số lên một trang web nén một lượng lớn dữ liệu và nhập địa chỉ email của giám đốc hoặc người giám sát.
- Sau đó, trang web sẽ gửi một liên kết đến giám đốc hoặc người giám sát để họ có thể tải xuống điểm.
- Nếu cần, hãy làm việc với đầu mối liên hệ của bạn tại phim để thực hiện bất kỳ chỉnh sửa nào mà họ yêu cầu.
Video - Bằng cách sử dụng dịch vụ này, một số thông tin có thể được chia sẻ với YouTube
Lời khuyên
- Hãy nhớ rằng nhiệm vụ của điểm là giúp cốt truyện của phim diễn ra. Một điểm số tốt tạo ra sự cân bằng giữa tính nghệ thuật và sự tinh tế.
- Xem càng nhiều phim càng tốt và chú ý đến cách điểm số hỗ trợ hành động.
- Sự sáng tạo giống như một cơ bắp, vì vậy hãy dành thời gian mỗi ngày để động não các giai điệu.
