Truyện tranh có một cách làm cho chúng ta cảm thấy. Cho dù đó là tiếng cười, nỗi buồn, âm mưu, sự phấn khích hay bất kỳ cảm xúc nào khác, không thể phủ nhận sức mạnh của một câu chuyện bằng hình ảnh. Tạo truyện tranh của riêng bạn có thể là một trải nghiệm bổ ích và dễ dàng hơn bạn nghĩ. Để tạo ra một bộ truyện tranh tuyệt vời, bạn sẽ cần một câu chuyện tuyệt vời, một phong cách của riêng bạn và một định dạng phù hợp với cả hai. Từ đó, tạo một bản nháp thô trước khi vẽ, đổ mực và tô màu cho chính truyện tranh cuối cùng, và xuất bản kiệt tác cuối cùng của bạn trực tuyến hoặc in.
Các bước
Truyện tranh mẫu
Truyện tranh mẫu
Hỗ trợ wikiHow và mở khóa tất cả các mẫu.
Dải truyện tranh mẫu
Hỗ trợ wikiHow và mở khóa tất cả các mẫu.
Truyện tranh chính trị mẫu
Hỗ trợ wikiHow và mở khóa tất cả các mẫu.
Phần 1/4: Phát triển truyện tranh
Bước 1. Viết ra những điều cơ bản
Ở cấp độ cơ bản nhất, truyện tranh là một câu chuyện kể thông qua các hình ảnh liên tiếp, được gọi là khung hoặc bảng. Ngay cả truyện tranh một khung hình cũng phải có cảm giác chuyển động về phía trước. Theo nghĩa đó, truyện tranh không thực sự khác với bất kỳ hình thức kể chuyện nào khác, và do đó tuân theo một số quy ước nhất định.
- Thiết lập. Mọi câu chuyện đều được thiết lập ở một nơi nào đó. Ngay cả khi nền chỉ là màu trắng đơn thuần, đó vẫn là một cài đặt. Bối cảnh là bối cảnh cho các hành động của các nhân vật của bạn và tùy thuộc vào câu chuyện của bạn có thể là một phần không thể thiếu của câu chuyện.
- Nhân vật. Bạn cần diễn viên cho câu chuyện của mình. Các nhân vật của bạn di chuyển hành động, họ nói lời thoại và họ là người kết nối với người đọc. Phát triển các nhân vật của bạn theo thời gian; điều này đặc biệt quan trọng đối với các dải hình thành câu chuyện dài hơn.
- Cuộc xung đột. Mọi câu chuyện đều cần có xung đột để thúc đẩy nó. Đây là cơ sở của câu chuyện, là "lý do" của những gì các nhân vật của bạn đang làm. Điều này có thể đơn giản như kiểm tra thư hoặc phức tạp như cứu vũ trụ.
- Chủ đề. Chủ đề truyện tranh của bạn là yếu tố thúc đẩy sự sáng tạo hàng ngày. Chủ đề của bạn cũng sẽ ra lệnh cho khán giả của bạn. Nếu bạn đang viết một bộ phim hài, thì bản chất của những câu chuyện cười là gì? Nếu bạn đang viết một câu chuyện tình yêu, thì bài học kinh nghiệm về tình yêu là gì?
- Tấn. Đây là sự rung cảm của truyện tranh của bạn. Bạn đang viết một bộ phim hài? Câu chuyện của bạn có phải là một bộ phim truyền hình nhiều hơn không? Có thể bạn đang xem phim hoạt hình chính trị. Khả năng của bạn là vô tận. Kết hợp hài kịch với chính kịch, làm cho nó u ám hoặc nhẹ nhàng. Viết một câu chuyện tình lãng mạn hoặc một bộ phim kinh dị chính trị hấp dẫn.
- Giọng điệu của bạn sẽ được thể hiện thông qua đối thoại, văn bản tường thuật và hình ảnh.
Bước 2. Viết những gì bạn biết
Một trong những cách tốt nhất để khiến truyện tranh của bạn cảm thấy “chân thực” là viết về những gì bạn biết. Điều này cũng sẽ giúp bạn giữ được tiếng nói riêng trong bài viết của mình và ngăn bạn sao chép quá nhiều từ truyện tranh khác.
Bước 3. Quyết định một phong cách
Bởi vì bạn đang tạo ra một truyện tranh, phong cách hình ảnh của bạn sẽ là khía cạnh đầu tiên của truyện tranh mà người đọc bắt gặp. Chọn một phong cách phù hợp với cả giai điệu của câu chuyện và hình ảnh bạn có trong đầu.
-
Thử nghiệm với nhiều phong cách khác nhau cho đến khi bạn tìm thấy một phong cách cảm thấy tự nhiên để vẽ và viết. Có một loạt các phong cách phổ biến mà bạn có thể thực hành và sau đó thích ứng với nhu cầu của riêng bạn. Đây chỉ la một vai vi dụ:
- Anime / Manga
- Siêu anh hùng Mỹ
- Sprites / Clip nghệ thuật
- Noir
- Con số dính
- Chủ nhật vui vẻ
- Phim truyền hình thường yêu cầu một phong cách hình ảnh công phu hơn là một bộ phim hài. Tuy nhiên, vẫn có những ngoại lệ đối với điều này, như với mọi quy tắc khi nói đến việc tạo ra một thứ gì đó.
Bước 4. Chọn một định dạng
Không có quy ước thiết lập nào khi nói đến định dạng, mặc dù truyện tranh thường chia thành ba loại: Khung đơn, Dải và Độ dài trang (truyện tranh). Thử nghiệm với các định dạng khác nhau cho đến khi bạn tìm thấy định dạng phù hợp với câu chuyện, nhân vật và bối cảnh của mình.
- Truyện tranh một khung hình thường được dành riêng cho hài kịch. Những truyện tranh này không yêu cầu thiết lập nhiều và dựa vào các trò đùa trực quan và một hoặc hai dòng đối thoại. Có thể khó tạo thành một câu chuyện bằng cách sử dụng các khung đơn, vì vậy hầu hết có thể được đọc theo bất kỳ thứ tự nào. Truyện tranh chính trị cũng thường có một hoặc hai khung.
- Truyện tranh là một chuỗi các khung hình. Không có độ dài thiết lập cho một dải, mặc dù hầu hết thường là một hoặc hai dòng, mỗi dòng 2-4 khung. Đây là một trong những định dạng phổ biến nhất cho nhiều webcomics và hài hước hàng ngày, vì chúng cho phép phát triển tường thuật nhưng vẫn đủ ngắn để sản xuất thường xuyên.
- Một trang truyện tranh là một công việc lớn hơn một dải. Có toàn bộ trang để làm việc cung cấp nhiều quyền tự do hơn để thao tác các khung, nhưng cũng có nghĩa là bạn cần nhiều nội dung hơn trên mỗi trang. Tạo các trang đầy đủ thường là kết quả của việc tạo một cuốn truyện tranh hoặc tiểu thuyết đồ họa, nơi bạn đang kể một câu chuyện dài hơn, gắn kết hơn.
Phần 2/4: Tạo bản nháp thô
Bước 1. Viết kịch bản
Độ dài và chi tiết của kịch bản sẽ khác nhau tùy thuộc vào phong cách truyện tranh của bạn. Truyện tranh khung đơn có thể chỉ có một hoặc hai dòng. Bất kể điều gì, hãy viết nó ra để giúp bạn đánh giá câu chuyện đọc hay như thế nào.
- Viết kịch bản của bạn dưới dạng một chuỗi các khung. Coi mỗi khung hình như một cảnh riêng biệt để giúp bạn quản lý dòng chảy của câu chuyện.
- Đảm bảo rằng lời thoại không chiếm ưu thế trong khung hình. Truyện tranh là một phương tiện trực quan và vì vậy rất nhiều hành động và ý nghĩa ngụ ý của bạn sẽ được thể hiện trong các hình minh họa. Đừng để văn bản lấn át hình ảnh.
Bước 2. Phác thảo các khung
Đừng lo lắng về kích thước, chi tiết hoặc chất lượng chính xác. Bạn sẽ tạo hình thu nhỏ của bảng phân cảnh. Làm điều này khi bạn viết kịch bản. Bản phác thảo rất thô này sẽ giúp bạn hình dung dòng chảy của truyện tranh.
- Tập trung vào cách các nhân vật sẽ được đặt trong khung, nơi diễn ra hành động và cách đối thoại sẽ phù hợp trong bản vẽ.
- Sau khi hình thu nhỏ của bạn được vẽ, bạn có thể thử hoán đổi thứ tự của chúng hoặc thực hiện các điều chỉnh để thay đổi tác động của dải.
Bước 3. Đảm bảo rằng bố cục bảng điều khiển của bạn có ý nghĩa
Bố cục phải hướng mắt người đọc một cách tự nhiên qua các tấm. Luôn nhớ rằng độc giả sẽ di chuyển từ trái sang phải, trên xuống dưới, ngoại trừ khi đọc manga được đọc từ phải sang trái. Sử dụng các kích thước và hình dạng khác nhau cho các bảng để giúp định hướng cho người đọc.
Bước 4. Thử nghiệm các cách sử dụng khác nhau cho văn bản
Ngoài đối thoại, văn bản có thể được sử dụng theo nhiều cách khác nhau. Bao gồm các:
- Bong bóng suy nghĩ cho những suy nghĩ bên trong của một nhân vật
- Hộp tường thuật cho phép người kể dựng cảnh hoặc mô tả một số khía cạnh của câu chuyện.
- Âm thanh có thể được hiển thị thông qua việc sử dụng các từ hiệu ứng âm thanh.
- Dấu chấm than có thể xuất hiện bên ngoài bong bóng thoại thông thường để tạo thêm tác động.
Bước 5. Tự hỏi bản thân xem mọi khung hình đều quan trọng
Trong phim, bạn không bao giờ được phép giữ một cảnh không quan trọng. Điều này cũng đúng với một bộ truyện tranh. Nếu khung hình không chuyển câu chuyện hoặc hài kịch hoặc xung đột về phía trước, thì hãy cắt nó và thay thế bằng thứ gì đó phù hợp hoặc loại bỏ nó.
Bước 6. Thử nghiệm với cấu trúc khung
Rất nhiều truyện tranh phá vỡ quy ước thành công khi nói đến khung hình. Nếu bạn đang tự xuất bản truyện tranh, hãy thoải mái khám phá nhiều tùy chọn tạo khung khác nhau tùy thích. Chỉ cần nhớ rằng bất kỳ lựa chọn phong cách nào phải luôn phù hợp với câu chuyện.
Phần 3/4: Vẽ truyện tranh
Bước 1. Tạo khung
Sử dụng thước kẻ để vẽ khung của bạn. Làm điều này trên một loại giấy phù hợp. Đối với các bảng sẽ được chèn ở các góc lạ hoặc không phù hợp với quy trình chung, bạn có thể sử dụng các trang riêng biệt cho những bảng này và sau đó kết hợp mọi thứ sau khi quét.
- Nếu bạn đang muốn tạo một truyện tranh để đăng trên báo, kích thước tiêu chuẩn là 13”x 4” cho toàn bộ truyện tranh, với bốn khung 3”. Các dải báo được vẽ với kích thước gấp đôi so với kích thước in thực tế, vì vậy truyện tranh thành phẩm sẽ là 6”x 1,84”. Làm việc ở kích thước gấp đôi giúp việc vẽ chi tiết trở nên dễ dàng hơn.
-
Truyện tranh trên web có thể ở bất kỳ kích thước nào bạn muốn, tuy nhiên, bạn nên lưu ý kích thước hiển thị thông thường của người xem. Nếu bạn hiển thị truyện tranh của mình trên màn hình có độ phân giải 1024x 768, hầu hết người dùng sẽ không gặp sự cố.
Nhiều người xem sẽ không thích cuộn sang trái và phải trong một trang web để xem truyện tranh. Hãy ghi nhớ điều này khi đặt truyện tranh. Cuộn lên và xuống thường dễ chấp nhận hơn nhiều
Bước 2. Bắt đầu thêm nội dung vào khung của bạn
Vẽ bằng bút chì nhẹ để bạn có thể dễ dàng xóa và điều chỉnh. Tiếp tục điều chỉnh bản vẽ của bạn cho đến khi bạn có đường viền cho loại mực cuối cùng của mình.
Đảm bảo tính đến không gian cần thiết cho cuộc đối thoại của bạn. Để trống khoảng trống để bao gồm bong bóng hội thoại, bong bóng suy nghĩ, hộp tường thuật, câu cảm thán và các từ tạo hiệu ứng âm thanh
Bước 3. Vẽ những đường cuối cùng của bạn
Nhiều họa sĩ truyện tranh đi qua các đường bút chì bằng mực. Điều này cho phép nghệ sĩ xóa các dòng bút chì còn lại sau khi hoàn thành việc tô mực. Dành thời gian để đảm bảo các đường cuối cùng được đánh bóng.
Nếu viết lời thoại bằng tay, hãy thêm chúng ngay bây giờ. Thực hiện bất kỳ bản sửa đổi cuối cùng nào đối với hội thoại và văn bản khi bạn thêm nó vào trang. Rất có thể mọi thứ sẽ thay đổi khi họ chuyển từ kịch bản sang truyện tranh
Bước 4. Quét truyện tranh
Sau khi đổ mực xong, bạn có thể quét truyện tranh vào máy tính. Điều này sẽ cho phép bạn thêm văn bản đã đánh máy cũng như sử dụng phần mềm chỉnh sửa hình ảnh để tô màu cho truyện tranh nếu bạn muốn. Việc quét truyện tranh cũng giúp xuất bản trực tuyến dễ dàng hơn nhiều.
- Quét ảnh của bạn ở 600 DPI (điểm trên inch). Độ phân giải này sẽ giữ cho các đường vẽ của bạn trông nguyên vẹn và sắc nét.
- Nếu truyện tranh của bạn quá lớn để quét cùng một lúc, hãy quét các phần của nó và sử dụng công cụ lasso trong Photoshop để di chuyển và kết hợp các khung lại với nhau.
- Khi quét hình ảnh đen trắng, hãy đảm bảo chọn các tùy chọn thang độ xám. Điều này đặc biệt quan trọng đối với những bức ảnh có nhiều bóng mờ.
Bước 5. Dọn dẹp hình ảnh
Khi bạn đã quét truyện tranh đã vẽ, bạn có thể sử dụng Photoshop để xóa những lỗi nhỏ hoặc những nét bút chì mà bạn có thể đã bỏ sót. Bạn cũng có thể sử dụng các công cụ Photoshop để thêm bóng mờ và các đường nét mạnh mẽ hơn.
Bước 6. Tạo phông chữ của riêng bạn
Một cách để giúp truyện tranh của bạn nổi bật so với những tác phẩm khác là sử dụng phông chữ tùy chỉnh. Có rất nhiều chương trình tạo phông chữ có sẵn trực tuyến, cả miễn phí và mua. Một trong những phổ biến nhất là FontCreator.
Tạo một phông chữ bổ sung cho giọng văn cũng như phong cách trực quan. Bạn cũng có thể sử dụng các phông chữ khác nhau cho các ký tự khác nhau, mặc dù quá nhiều biến thể có thể trở nên mất tập trung
Bước 7. Thêm bong bóng đối thoại và lời thoại trong Photoshop
Sử dụng công cụ lớp trong Photoshop để tạo một lớp cho văn bản và một lớp cho bong bóng thoại. Cả hai lớp này phải tách biệt với lớp mà bản vẽ của bạn đang ở trên đó.
- Lớp văn bản của bạn phải ở trên cùng, tiếp theo là lớp bong bóng, tiếp theo là bản vẽ ban đầu ở dưới cùng.
-
Mở tùy chọn Blending trên layer bong bóng. Tùy chọn Trộn sẽ tạo một đường viền của bong bóng thoại vào cuối quá trình. Chọn Stroke và đặt các tùy chọn sau:
- Kích thước thành 2px
- Vị trí bên trong
- Chế độ hòa trộn thành bình thường
- Độ mờ đến 100%
- Tô màu thành màu
- Màu sang đen
- Nhập văn bản của bạn trên lớp Văn bản. Đây là văn bản sẽ đi vào bên trong bong bóng. Sử dụng phông chữ bạn đã tạo ở trên hoặc chọn một phông chữ phù hợp với phong cách trực quan của bạn. Comic Sans là một phông chữ phổ biến.
- Chọn lớp bong bóng. Sử dụng công cụ Elliptical Marquee để tạo bong bóng lựa chọn xung quanh văn bản bạn đã viết. Đặt con trỏ ở giữa văn bản và giữ phím alt="Hình ảnh" trong khi kéo chuột để tạo bong bóng lựa chọn hình elip đặt đều trên văn bản.
- Chọn công cụ Polygonal Lasso và giữ phím Shift trong khi nhấp để tạo một đuôi hình tam giác sắc nét trong vùng chọn.
- Chọn Màu trắng làm màu tô nền trước của bạn.
- Nhấn alt="Image" + del để điền vào vùng chọn trên lớp bong bóng. Đường viền sẽ tự động được tạo khi điều này xảy ra và bong bóng thoại đã hoàn tất.
Bước 8. Tô màu truyện tranh của bạn
Đây là tùy chọn, vì nhiều truyện tranh thành công được in đen trắng. Có một số lựa chọn khi tô màu truyện tranh. Bạn có thể tô màu trực tiếp lên trang, sử dụng các công cụ tô màu vật lý hoặc bạn có thể tô màu kỹ thuật số sau khi quét truyện tranh vào máy tính.
- Ngày càng có nhiều truyện tranh được tô màu thông qua các phương tiện kỹ thuật số. Các chương trình như Illustrator và Photoshop giúp quá trình tô màu bớt tẻ nhạt hơn nhiều so với trước đây.
- Hãy nhớ rằng người đọc sẽ xem toàn bộ truyện tranh và từng khung hình cùng một lúc. Cố gắng giữ một bảng màu gắn kết xuyên suốt truyện tranh của bạn để giữ cho các khung hình không bị phân tâm.
-
Sử dụng bánh xe màu để đảm bảo rằng các màu bạn chọn phối hợp với nhau một cách hài hòa. Bánh xe màu sẽ giúp ích khi đối đầu với hàng triệu màu có sẵn trên máy tính hiện đại.
- Các màu đối diện nhau trên bánh xe màu là bổ sung cho nhau. Những màu này có độ tương phản cao và nên được sử dụng với lượng nhỏ để tránh trở nên quá độc.
- Các màu tương tự nằm cạnh nhau trên bánh xe màu. Đây thường là những bộ màu rất dễ chịu đối với mắt.
- Bộ ba màu là ba màu cách đều nhau xung quanh bánh xe. Thông thường, bạn sẽ sử dụng một màu làm màu chủ đạo và sử dụng hai màu còn lại để làm điểm nhấn.
Phần 4/4: Xuất bản truyện tranh của bạn
Bước 1. Tải lên máy chủ lưu trữ hình ảnh và lan truyền các liên kết
Nếu bạn chỉ muốn chia sẻ truyện tranh của mình với một số bạn bè và gia đình, tải nó lên máy chủ lưu trữ hình ảnh sẽ là cách rẻ nhất (miễn phí) và dễ thực hiện nhất. Tạo tài khoản với một dịch vụ như PhotoBucket, ImageShack hoặc imgur và tải lên tác phẩm của bạn.
Gửi các liên kết đến bất kỳ ai bạn muốn, đăng chúng lên nguồn cấp dữ liệu mạng xã hội của bạn, tweet URL cho bất kỳ ai sẽ đọc nó. Tìm các diễn đàn dành cho những người đam mê truyện tranh và đăng các liên kết của bạn cho mọi người trên khắp thế giới xem
Bước 2. Tạo tài khoản DeviantArt
DeviantArt là một trong những nơi phổ biến nhất để đăng tác phẩm trực tuyến. Họ có hẳn một phần dành cho phim hoạt hình và truyện tranh. Khi bạn đăng hình ảnh của mình, người hâm mộ có thể để lại nhận xét, giúp bạn có cơ hội tương tác với khán giả của mình.
Tương tác với các nghệ sĩ khác trên DeviantArt có thể cung cấp cho bạn những ý tưởng và quan điểm mới về những sáng tạo của riêng bạn
Bước 3. Tạo trang web truyện tranh của riêng bạn
Nếu bạn cảm thấy mình có đủ nội dung để chia sẻ với thế giới, hãy bắt đầu trang web truyện tranh của riêng bạn. Đây là cách tốt nhất để tăng lượng khán giả cho tác phẩm của bạn mà không cần phải thông qua các kênh xuất bản truyền thống. Nó sẽ đòi hỏi nhiều thời gian và sự cống hiến hơn là chỉ sử dụng một dịch vụ lưu trữ hình ảnh, nhưng lợi ích mang lại thì lớn hơn rất nhiều.
- Tạo một trang web trông đẹp. Nếu trang web không hoạt động đúng chức năng và không phù hợp với thẩm mỹ truyện tranh của bạn, bạn sẽ đuổi người dùng đi. Hãy dành chút thời gian và xem web truyện tranh đã thành công như thế nào khi tích hợp phong cách truyện tranh vào thiết kế trang web.
- Có trang web của bạn được thiết kế chuyên nghiệp. Điều này có thể rẻ hơn bạn nghĩ, đặc biệt là nếu bạn tranh thủ sự hỗ trợ của các nhà thiết kế tiềm năng. Sử dụng các tài nguyên như DeviantArt để tìm một người cùng chí hướng, người sẽ giúp bạn thiết kế trang web truyện tranh của mình.
- Cập nhật thường xuyên. Mục đích của truyện tranh web là thu hút mọi người quay trở lại. Đặt lịch trình cập nhật thường xuyên cho chính bạn. Nếu người đọc biết thời điểm mong đợi bản phát hành tiếp theo, họ thường sẽ quay lại ngay cả khi bạn không quảng cáo.
- Tương tác với độc giả của bạn. Không chỉ đơn giản là cập nhật trang với truyện tranh mới, hãy dành một chút thời gian và viết các mục blog và trả lời nhận xét của người đọc. Điều này sẽ giúp quảng cáo bạn với tư cách là người sáng tạo và hình thành mối quan hệ bền chặt giữa bạn và khán giả.
Bước 4. Gửi nó đến một tổ chức
Nếu bạn cảm thấy dải giấy của mình phù hợp với báo chí, hãy nói chuyện với một tổ chức. Đây là những nhóm xuất bản bán truyện tranh của họ cho các tờ báo trên khắp thế giới. Các tổ chức hợp tác nhận được hàng nghìn bài nộp mỗi năm và thường chỉ chọn khoảng 3-4 dải. Các tổ hợp truyện tranh chính là:
- Tổ chức người sáng tạo
- Tính năng King Syndicate
- Nhóm nhà văn Washington Post
- Dịch vụ Truyền thông Tribune
- United Feature Syndicate
Bước 5. Gửi nó cho một nhà xuất bản
Nếu bạn có một dải báo hoặc truyện tranh không phải báo, bạn có thể muốn cân nhắc gửi nó đến các nhà xuất bản truyện tranh truyền thống. Ngành công nghiệp xuất bản truyện tranh đã mở rộng đáng kể trong vài thập kỷ qua, và bây giờ bao gồm tất cả các loại tiểu thuyết đồ họa và bộ sưu tập truyện tranh. Lưu ý rằng DC và Marvel không thực hiện các bài gửi không được yêu cầu. Trước tiên, bạn sẽ cần phải tạo dựng tên tuổi cho mình ở những nơi khác. Một số nhà xuất bản lớn:
- Truyện tranh DC
- Truyện tranh hình ảnh
- Ngựa ô
- Ngoài các nhà xuất bản lớn, có rất nhiều nhà xuất bản độc lập luôn tìm kiếm các bài gửi mới.
Bước 6. Tự xuất bản truyện tranh của bạn
Khi các công cụ để tự xuất bản ngày càng phổ biến, thì việc dễ dàng xuất bản tài liệu đã tăng lên rất nhiều. Các tài nguyên như Amazon’s CreateSpace cho phép các tác giả dễ dàng. CreateSpace sẽ tự động liệt kê truyện tranh của bạn trên Amazon và sẽ in các bản sao để khớp với đơn đặt hàng. Điều này khiến bạn phải gánh vác rất nhiều công việc sản xuất và phân phối.
Lời khuyên
- Đừng căng thẳng nếu truyện tranh đầu tiên của bạn không hay như bạn mong đợi, hãy luyện tập để hoàn thiện!
- Điều hành ý tưởng của bạn bởi một người khác. Đôi khi, ý kiến bên ngoài thứ hai (hoặc thứ ba, hoặc thứ tư, v.v.) có thể làm sáng tỏ những vấn đề bạn không thấy hoặc cung cấp các đề xuất có thể làm cho truyện tranh của bạn trở nên hay hơn. Đôi khi bạn quá tham công tiếc việc, rất dễ bỏ sót ngay cả những điều đơn giản nhất.
- Hãy gắn bó với khán giả của bạn, nếu bạn bắt đầu viết cho thanh thiếu niên, đừng kết thúc nó giống như truyện tranh của trẻ con hoặc ngược lại.
- Nhìn vào truyện tranh yêu thích của bạn để tìm cảm hứng. Nếu bạn không phải là một nghệ sĩ tự tin, hãy cố gắng bắt chước phong cách của họ.
- Kiểm tra chính tả của bạn! Chuẩn bị sẵn một cuốn từ điển nếu bạn không chắc chắn. Bạn cũng có thể thử nhập đối thoại của mình vào trình xử lý văn bản hoặc chương trình máy tính khác có tính năng kiểm tra chính tả. Đảm bảo không mắc những lỗi thông thường như nhầm lẫn giữa "bạn" và "của bạn". Chính tả của bạn là một phần của chất lượng tổng thể truyện tranh của bạn, vì vậy hãy cố gắng làm đúng. Chính tả là phải!
- Vẽ những gì bạn vẽ tốt nhất. Nó dễ dàng và thư giãn hơn nhiều so với việc vật lộn với những thứ bạn chưa thử vẽ trước đây.
- Trước khi bạn bắt đầu, hãy có một kế hoạch. Thực hiện một số bản phác thảo thô và ý tưởng bố cục trước khi bạn chuyển sang trang cuối cùng của mình. Bạn muốn cố gắng giải quyết càng nhiều vấn đề càng tốt để tránh chúng trong khi chúng vẫn dễ sửa chữa.
- Nếu bạn đang vẽ một dải, qua nhiều năm, bạn có thể nới lỏng phong cách vẽ. Garfield đã làm điều đó, Peanuts đã làm điều đó mọi lúc.
- Bạn có thể làm cho truyện tranh của mình phức tạp hoặc đơn giản tùy thích, dù gì thì bạn cũng là người tạo ra nó.
- Một phong cách vẽ nhanh là sử dụng "hình que". Ban đầu bạn chỉ có thể sử dụng chúng để rút ra ý tưởng của mình. Nếu bạn muốn giữ lại những nhân vật người que, hãy đảm bảo rằng chúng độc đáo và thú vị theo cách bạn khắc họa chúng.
- Nếu bạn định vẽ các ký tự giống nhau lặp đi lặp lại, hãy làm cho chúng thật đơn giản. Nó dễ dàng hơn cho cả bạn và người đọc.
- Trước khi bạn viết truyện tranh lớn của mình, hãy thử viết truyện tranh khác để luyện tập. Fan-fic hoạt động tuyệt vời bởi vì bạn không phải nghĩ ra các nhân vật hoặc bối cảnh mới, nhưng bạn có thể viết, định dạng truyện tranh và thực hành vẽ.
- Hãy thử sử dụng điều đầu tiên xuất hiện trong đầu bạn, vì thường dễ dàng hơn để tạo một truyện tranh về điều bạn đã biết hoặc đã nghĩ đến.
Cảnh báo
- Đôi khi sẽ mất một khoảng thời gian cho đến khi truyện tranh của bạn được chú ý, đừng vội bỏ cuộc nhé!
- Hãy cẩn thận không sao chép trực tiếp ý tưởng của người khác! Lấy cảm hứng từ những truyện tranh khác là một điều, nhưng những ý tưởng đó thuộc về những người đã làm ra nó. Hãy sáng tạo và đưa ra ý tưởng của riêng bạn!
