Các nghệ sĩ có thể nổi tiếng là lộn xộn, nhưng không phải vì họ lười biếng hay bẩn thỉu - họ chỉ quá sáng tạo để đối phó với sự cân bằng của việc duy trì tổ chức. Nhưng một nghệ sĩ có tổ chức là người hiệu quả hơn, có thể dành nhiều thời gian hơn để làm việc và ít thời gian hơn để tìm kiếm sơn, dọn dẹp máy trạm hoặc tìm ra cách bán hiệu quả tác phẩm của họ.
Các bước
Phương pháp 1 trong 3: Tổ chức nguồn cung cấp của bạn
Bước 1. Giữ các nguồn cung cấp liên quan trong cùng một khu vực
Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia, hãy sắp xếp tất cả ống kính, dây và pin cần thiết trong cùng một góc phần tư của ngôi nhà hoặc studio của bạn. Sơn nên được giữ bằng chổi, chất tẩy rửa và canvas, vật liệu in nên bằng mực, v.v. Tạo các nhóm và khu vực rộng hơn cho vật tư của bạn để giúp việc tìm kiếm chúng dễ dàng hơn, hạn chế việc tìm kiếm của bạn ở một khu vực nhỏ hơn nhiều. Một số ý tưởng bao gồm:
- Khu vực đồ dùng thiết yếu - những thứ bạn sử dụng hàng ngày.
- Khu vực truyền cảm hứng và tài liệu tham khảo.
- Khu vực làm việc chuyên dụng.
- Khu vực cung cấp không thường xuyên hoặc thứ cấp, nằm khuất.
Bước 2. Cố gắng dọn dẹp không gian làm việc chuyên dụng sau mỗi phiên làm việc
Điều này không có nghĩa là làm sạch toàn bộ studio, nó chỉ có nghĩa là giữ cho khu vực xung quanh bàn làm việc, giá vẽ, bánh xe gốm, v.v. sạch sẽ ngay lập tức mỗi đêm. Bỏ thùng rác hoặc các vật liệu không cần thiết và lau sạch các bề mặt bẩn. Cố gắng rời khỏi không gian làm việc theo cách mà bạn có thể ngồi xuống vào ngày hôm sau và bắt đầu làm việc ngay lập tức mà không cần phải làm bất cứ công việc gì hay thu dọn.
Ngay cả khi phần còn lại của studio của bạn hơi vô tổ chức, một không gian làm việc có tổ chức sẽ giúp bạn bắt tay vào công việc mỗi khi bạn muốn làm nghệ thuật
Bước 3. Đặt vật tư lỏng lẻo trong các thùng chứa lớn, có thể nhìn thấy rõ ràng
Là những người trực quan, rất nhiều nghệ sĩ lộn xộn xuất phát từ mong muốn theo dõi nguồn cung cấp một cách trực quan thay vì che khuất tầm nhìn. Bằng cách sử dụng lọ, ly cũ, lọ hoa và ngăn kéo bằng nhựa trong, rẻ tiền, bạn có thể giữ mọi thứ trong tầm mắt mà không để nó rơi vãi. Một số ý tưởng, ngoài những ý tưởng vừa được đề cập, bao gồm:
- Kệ giày vải phía sau cánh cửa
- Giá để rượu có cốc theo từng khe để đựng bút / bút chì.
- Chai nhựa nhà hàng dùng cho sơn, bột màu, v.v.
Bước 4. Sử dụng dây phơi và kẹp để treo các bản phác thảo, ảnh và tài liệu tham khảo
Đơn giản chỉ cần xâu các dây điện qua tường hoặc dọc theo trần nhà và sử dụng chúng để giữ các giấy tờ cần thiết mà bạn không muốn cắt hoặc làm hỏng bằng kẹp hoặc băng dính. Rẻ và dễ dàng, đây cũng là một cách tốt để xử lý các giấy tờ và ý tưởng bạn thường xuyên chạm vào hoặc cần ghim lên xuống để tìm cảm hứng.
Bước 5. Sử dụng từng inch của căn phòng để lưu trữ, đặc biệt là không gian theo chiều dọc
Giá đỡ là người bạn tốt nhất của nghệ sĩ và là một cách rẻ và dễ dàng để có thêm không gian trong studio hoặc không gian nghệ thuật của bạn. Bạn cũng đừng ngại lên cao, đặc biệt là đối với những nguồn cung cấp không thường xuyên được sử dụng. Phần trên của căn phòng thường được sử dụng ít nhất, nhưng cung cấp không gian quan trọng cho tất cả các công cụ và vật liệu của bạn.
Bước 6. Sử dụng sơn bảng đen để tạo khoảng trống cho việc phác thảo ý tưởng ngay trên các bức tường
Biến một bức tường thành bàn phấn mang đến cho bạn một không gian hoàn hảo để lên ý tưởng, phác thảo và lập kế hoạch mà không yêu cầu thêm thiết bị hoặc không gian. Bạn thậm chí có thể sử dụng nó cho các khu vực nhỏ hơn. Sơn lên lọ hoặc thiết bị bảo quản, cho phép bạn gắn lại nhãn bằng phấn khi nhu cầu của bạn thay đổi.
Bước 7. Mua một nhà sản xuất nhãn để làm cho chiến lược tổ chức của bạn trở nên bán vĩnh viễn
Rất nhiều sự vô tổ chức xảy ra khi bạn liên tục di chuyển vị trí của mọi thứ, cố gắng tối ưu hóa không gian của mình bằng cách sắp xếp lại thường xuyên. Điều này thường gây tác dụng ngược, dẫn đến thất lạc đồ và không chắc chắn khi dọn dẹp, nhưng một buổi chiều với thợ làm tem nhãn có thể giải quyết mọi việc. Thay vì dành toàn bộ năng lượng trí óc để tìm kiếm hoặc cất giữ đồ đạc, bạn có thể chỉ cần làm theo những nhãn mác, giải phóng tâm trí để suy nghĩ về nghệ thuật.
Bước 8. Tạo thói quen vứt bỏ những thứ cũ, thừa hoặc vô dụng mỗi tháng
Mỗi tháng một lần, hãy tiến hành thanh lọc studio của bạn. Nếu nó không cần thiết hoặc là một phần của dự án, hãy vứt nó đi hoặc gửi đi để sử dụng sau. Các nghệ sĩ không ngừng tạo ra những điều mới, thử nghiệm và tạo ra một mớ hỗn độn. Đây là một điều tốt, nhưng chỉ khi bạn dành thời gian để khai báo. Lúc này có thể không vui, nhưng vui hơn rất nhiều so với việc dành 30 phút lục tung đống rác để tìm màu sơn phù hợp hoặc một bản phác thảo cũ.
Đừng ủy mị ở đây. Nếu bạn không sử dụng nó trong sáu tháng qua, rất ít khả năng bạn sẽ sử dụng nó trong sáu tháng tới. Quăng nó
Phương pháp 2/3: Tổ chức Ý tưởng và Dự án
Bước 1. Giữ tài liệu tham khảo của bạn, bản phác thảo, bài báo, hình ảnh, v.v
ở một nơi dễ tìm. Khi bạn bắt đầu lập kế hoạch cho một dự án hoặc công việc, bạn có thể sẽ thu thập các nguồn cảm hứng và các bản phác thảo thử nghiệm. Mặc dù mọi người đều có một chiến lược, nhưng không có gì khó khăn hơn là đào bới một cuốn sách hoặc internet để tìm lại ý tưởng thú vị mà bạn đã thấy ba tháng trước. Hãy thử:
- Dành tặng 1 sổ ghi chép, tốt nhất là có các thư mục chèn, cho mỗi dự án.
- Tạo một thư mục đánh dấu cho mỗi dự án trên trình duyệt internet của bạn để dễ dàng biên dịch các nguồn cảm hứng trực tuyến.
- Nâng cao cảm hứng vật lý trên tường hoặc bảng nút chai gần không gian làm việc của bạn.
Bước 2. Thực hiện các "nghiên cứu", hoặc thực hành các bản phác thảo, để tổ chức hiệu quả cho các dự án lớn hơn
Rất ít nghệ sĩ chỉ đơn giản là lao ngay vào các dự án lớn. Gần như 100% thời gian họ làm việc cho các dự án nhỏ hơn có liên quan được gọi là "nghiên cứu" để chuẩn bị cho công việc lớn hơn. Bạn có thể thực hành khuôn mặt của bức chân dung bạn đang thực hiện, phác thảo các ý tưởng bố cục khác nhau của chúng tôi hoặc thực hành một phần dễ bị tổn thương hoặc khó của tác phẩm điêu khắc. Hãy tổ chức những công việc này như một cách để chuẩn bị cả kỹ năng, ý tưởng và nguồn cung cấp cần thiết cho dự án cuối cùng.
Bước 3. Hạn chế các nguồn cung cấp mà bạn để lại cho dự án trong tầm tay
Vào cuối ngày, nghệ sĩ là những người trực quan, và việc thu dọn mọi thứ gọn gàng và sạch sẽ có thể không có lợi cho quá trình hoạt động nghệ thuật. Tất nhiên, không phải là mất hoặc thất lạc đồ dùng thiết yếu. Tìm sự thỏa hiệp bằng cách đóng gói mọi vật dụng hiện không được sử dụng và để lại một chút đồ đạc "cần thiết". Bạn có thể cảm hứng rải rác xung quanh studio - chỉ cần đảm bảo rằng đó là nguồn cảm hứng bạn cần cho dự án hiện tại.
Chỉ vì bạn "không có tổ chức" thì không có lý do gì để không cố gắng. Đừng cảm thấy như những lựa chọn duy nhất là sự sạch sẽ hoàn hảo hoặc một mớ hỗn độn - đó là một nền tảng trung gian
Bước 4. Giữ một danh sách cập nhật tất cả các nguồn cung cấp cần thiết và số lượng của mỗi loại
Không gì tệ hơn việc dành một đêm dài cho bức tranh chỉ để nhận ra rằng bạn đã hết sơn trắng giữa chừng. Mỗi tuần một lần, hoặc thường xuyên hơn nếu có thể, hãy kiểm tra số lượng nguồn cung cấp của bạn để bạn có thể nạp đầy chúng trước khi nó trở thành vấn đề.
Một bảng tính hoặc sổ ghi chép đơn giản, được đánh dấu ở cuối mỗi phần nghệ thuật, là cách nhanh chóng và dễ dàng để theo dõi nội dung của bạn
Bước 5. Chia nhỏ các công trình lớn hơn thành các phần dễ hoàn thành hơn
Quyết định vẽ một bức tranh tường là một công việc rất lớn. Nhưng phác thảo ý tưởng, chuyển hình ảnh lên tường, sơn các màu cơ bản, sau đó thêm bóng / chi tiết là bốn dự án riêng biệt và dễ quản lý hơn. Tổ chức là chìa khóa cho các dự án lớn, ngay cả khi nó cảm thấy "hạn chế" khả năng sáng tạo của bạn. Trên thực tế, việc sắp xếp công việc và tiến độ giúp giải phóng tâm trí của bạn để thực sự sáng tạo, thay vì lo lắng về hậu cần.
Tìm ra các khối xây dựng của từng phần của dự án, giải quyết từng phần cùng một lúc. Đừng nhảy xung quanh tất cả các phần của dự án một cách bừa bãi
Phương pháp 3/3: Tổ chức một công việc kinh doanh theo nghệ thuật
Bước 1. Giữ cho tất cả công việc trước đây của bạn được ngăn nắp và có thể truy cập được
Khi bạn hoàn thành một dự án, cho dù nó có bán được hay không, đừng chỉ nhét nó vào ngăn kéo. Bạn sẽ không bao giờ biết khi nào mình muốn xem lại và lên ý tưởng hay thú vị hơn là khi nào sự quan tâm đến công việc hiện tại của bạn sẽ thúc đẩy sự quan tâm đến các dự án trước đây.
Nếu bạn làm công việc điện tử, hãy sao lưu nó 3-6 tháng một lần trên ổ cứng chuyên dụng. Không có gì tệ hơn một tai nạn phá hủy tất cả các dự án cũ của bạn
Bước 2. Ghi lại tất cả các liên hệ và kết nối nghệ thuật của bạn ở một nơi
Hơn nhiều ngành công nghiệp, các nghệ sĩ thành công cần phải trau dồi một mạng lưới đa dạng gồm các nghệ sĩ, người quản lý, người hướng dẫn và trợ lý phòng trưng bày khác để thành công. Bạn không bao giờ biết khi nào ai đó sẽ đạt được thành công lớn và giúp đỡ, hoặc khi nào bạn sẽ có một số tác phẩm mà bạn muốn đặt trong chương trình nghệ thuật của một người bạn. Đừng để tình cờ gặp gỡ và kết nối - hãy sắp xếp và biên dịch thông tin liên hệ của bạn ở một nơi duy nhất cho sau này. Ghi chú về:
- Số điện thoại
- Vị trí
- Vai trò trong thế giới nghệ thuật
- Bạn đã gặp hoặc kết nối như thế nào.
Bước 3. Ghi chi phí vật tư cần thiết cho từng dự án
Nếu bạn đang muốn kiếm sống bằng nghệ thuật, bạn cần coi một số khía cạnh nhất định của quá trình này giống như một công việc kinh doanh. Tuy nhiên, điều này không cần phải can thiệp vào quá trình sáng tạo của bạn. Chỉ cần giữ lại biên lai của bạn và viết chúng ra một tờ giấy là bước đầu tiên tuyệt vời để hướng tới sự tự chủ và an toàn tài chính.
Bạn thường có thể xóa gần như tất cả các biên lai này trên thuế của mình, vì chúng là chi phí kinh doanh tư nhân. Giữ các chi phí có tổ chức không chỉ là về thời gian, mà còn là tiết kiệm tiền
MẸO CHUYÊN GIA
Kelly Medford
Professional Artist Kelly Medford is an American painter based in Rome, Italy. She studied classical painting, drawing and printmaking both in the U. S. and in Italy. She works primarily en plein air on the streets of Rome, and also travels for private international collectors on commission. She founded Sketching Rome Tours in 2012 where she teaches sketchbook journaling to visitors of Rome. Kelly is a graduate of the Florence Academy of Art.
Kelly Medford
Professional Artist
Keep track of the numbers for a reality check
Kelly Medford, a plein air painter, says: “Teach yourself to do your own bookkeeping. Regularly looking at the numbers is a good reality check because you can see where you’re earning money and then where you're not, which allows you to better evaluate where to spend your time and resources.
”
Bước 4. Tìm xem bạn phải trả bao nhiêu tiền để làm và bán mỗi sản phẩm
Nếu bạn đang làm các sản phẩm giống nhau hoặc tương tự nhau mỗi ngày, bạn có thể tính xem bạn phải trả bao nhiêu cho mỗi sản phẩm bằng cách chia chi phí vật tư cho số lượng sản phẩm được tạo ra. Vì vậy, nếu 10 tác phẩm điêu khắc bằng gỗ khiến bạn tiêu tốn 100 đô la, thì mỗi tác phẩm điêu khắc sẽ khiến bạn mất 10 đô la để thực hiện (100/10 = 10). Điều này có vẻ tầm thường, nhưng bạn cần phải có một bức tranh toàn cảnh về tài chính của mình nếu bạn hy vọng kiếm tiền từ công việc của mình.
Ít nhất, hãy đảm bảo rằng bạn không bị mất tiền cho mỗi phần
Bước 5. Chú ý đến những tác phẩm nghệ thuật tương tự khác đang được bán để làm gì
Nếu bạn muốn thực hành nghệ thuật có tổ chức và hiệu quả, bạn cần biết về các xu hướng xung quanh công việc của bạn. Giữ tổ chức không chỉ là phòng thu của riêng bạn, mà còn là hiểu thị trường nghệ thuật mà bạn tham gia. Ngắm nhìn Etsy, ghé thăm các phòng trưng bày và các buổi khai trương cũng như theo dõi các blog và tin tức nghệ thuật để cập nhật những phát triển và giá cả mới nhất.
Bước 6. Xem xét "chi phí" thời gian của bạn khi định giá công việc
Mặc dù nó không có giá trị bằng đô la, nhưng hãy đảm bảo rằng bạn coi trọng thời gian cũng như tài liệu của mình. Trong ví dụ trước đó, đừng quên rằng chi phí hơn 10 đô la để thực hiện tác phẩm điêu khắc. Giờ làm việc và kinh nghiệm của bạn cũng rất cần thiết, vì vậy đừng bán tác phẩm với giá 20 đô la nếu bạn mất một tuần để làm ra. Mặc dù việc định giá tác phẩm của bạn rất khó khăn, nhưng đừng vội trả giá cao mà bạn thấy các nghệ sĩ khác đang bán - không phải ai cũng có thể làm được những gì bạn làm và mọi người đang trả tiền cho tài năng và kinh nghiệm của bạn.
- Ít nhất, hãy xem xét những gì bạn sẽ được trả nếu bạn sử dụng thời gian của mình theo cách khác. Hai mươi giờ vẽ tranh có thể trị giá 15 đô la một giờ cho một công việc khác. Bạn nên cân nhắc khoản tiền “nhỡ” này khi định giá công việc.
- Nếu bạn muốn biến nghệ thuật thành cuộc sống của mình, bạn cần phải định giá tác phẩm đủ cao để chăm sóc bản thân. Tổ chức tài chính cẩn thận là điều cần thiết để giải quyết vấn đề này.
Lời khuyên
- Bạn cũng có thể được sắp xếp với những sáng tạo! Bạn có thể lập kế hoạch từng bước để đảm bảo rằng bạn chỉ nhận được những công cụ cần thiết.
- Hãy chắc chắn rằng bạn phải cẩn thận về lượng sơn và vật tư mà bạn sở hữu. Mặc dù nhiều hơn đôi khi tốt hơn, nhưng hầu hết thời gian, việc tìm kiếm màu sắc và công cụ bạn cần sẽ khó hơn!
- Đừng quên giữ mọi thứ của bạn theo đúng thứ tự một lần nữa.
- Cố gắng dọn sạch nguồn cung cấp từ một dự án trước khi chuyển sang dự án tiếp theo.
